父母健在时，经常一起赏析诗词，母亲毛淑仁或读或抄，父亲周汝昌或书或释。记得2002年的春天，每到晚间，父亲即请母亲帮忙“做书童”，询问母亲写些什么词句好。母亲提议：“还是你的本行本业，就写题红楼的诗，岂不比别的更有意思？”这话触动了父亲的情怀，一时兴起，就答道：“好，你念一个红楼人名，我就题一首七言绝句，即席即兴，口占信笔，不打草，不停顿，不苦思冥索，不敷衍凑句，不引用自己原来的诗句……试试才思还能如昔时的‘倚马立成’否？”就这样，他们开始了这个“作业”计划。成果就是后来出版的《诗红墨翠（周汝昌咏红手迹）》书法集，收录了母亲亲定、父亲手书的120多幅诗词手迹。

　　不仅如此，父亲还曾应母亲之嘱，留下不少诗词讲解稿。那时，母亲览书选诗，择出自己喜欢的诗词，一首首地用大字写在纸上供父亲讲解。父亲则按母亲要求，一首首地为她讲解。父母亲喜爱古典诗词如此，其乐融融乎。

　　在此挑选父亲这本书法集中所收三首诗的赏析文字，供诗词爱好者同览。

　　贺知章《咏柳》

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　　碧，本是青绿色的玉石，诗文艺术中用以写色彩时则特有一种意味，或空明或澄澈，至有各种颜色，绿者青者碧者，实皆不同，此处只是形容嫩青浅绿之间的佳色。

　　中华诗人极爱垂柳，最早自《诗经》即已有“杨柳依依”的名句。本篇以碧玉喻其色彩，以丝绦譬其状态。着一高字，尽显柳丝之长，直至第三句方才点醒此玉此绦，皆是专写柳叶的风致，然而随即又生出想象：这样可爱的绿叶，忽然出现于枝柯之间，是何人巧手裁剪而成的呢？

　　不是琢玉的良工巧匠，也不是制衣的秀女闺媛，而是早春的和风淑气，如同一把妙剪，剪出了这般奇迹。

　　通篇明白如话而又诗境如画。此乃唐代诗人的共同擅场之域，天然佳致。

　　大匠能参造化，天巧也似人工，二者常常互喻，这是艺术上的一种妙理，最耐人思。

　　张九龄《望月怀远》

　　海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。

　　灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。

　　从古至今，爱月是中国人文化心理的一大特点，如几千年古历即月推历，故名阴历（今之农历，相对太阳历而言；今之所谓公历即太阳历，西方所用）。如神话所说的月宫、广寒殿、嫦娥、玉兔、桂树……充满诗意。故每见月而兴思，引发诗人无限情怀。

　　此篇写月，写人，写情，写思，事事俱到，笔笔传神，真是佳作。人见月而彼此思念，一月当空，千里同望，而分离之感，溢于言表。

　　因见月而相思，缘相思而无寐，故云“遥夜”“竟夕”。又写光满，写露滋，全是长夜不眠的况味，遂夜久则烛尽，宵深则露湿，诗人之感觉极为敏锐细致，方生佳句。

　　一结二句，尤见情深——月华如水，而无法把握，故曰不能将一掬月光赠君于千里之外，如此只得勉强就寝，希望还能入睡，梦中则与君相聚，欢若平生；佳期者，是说得以重逢再会的吉辰良日。全篇气韵流转，神采照人，精华永在。

　　王维《田园乐七首·其六》

　　桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。

　　花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

　　桃红柳绿，花落莺啼，一片芳菲淑景，美好风光。四者是美好春日的眼前习见之物色，又是文辞上人人常用的语言，如落在庸笔陋句中，最易沦为俗套陈言；而试看王维这位大诗人是如何把“四常”写得这般美妙高超——

　　宿雨给桃花增添了一倍脂红，朝烟使柳丝加上了分外的润绿，而家童不扫落花，惜之乎？懒惰乎？不知谁能解得真义？言外山家田舍，本无多大的礼法，童子留花，无人督责。雍雍穆穆，物美如一。

　　山客者谁？诗人自咏乎？咏人乎？也不知谁能确释？天晓晨晴，黄莺啼处，红日已高，而山客犹然睡得甜美。赞田园之生活，鄙仕宦之奔竟也。此六言诗，别具风致。