1981年，我19岁那年，在鄂南一个偏远的小镇上，买到了上海译文出版社出版的、苏联作家康·巴乌斯托夫斯基的散文名著《金蔷薇》（李时译），简洁朴素的白色封面上，印着两支金色的蔷薇，“金蔷薇”三个字，是用钢笔书写的漂亮行草。从那时起，这本《金蔷薇》就成了我爱不释手、常读常新的“宝书”。虽然这本书后来又出过新的版本，但都没有这一版朴素可爱。如果要选出一本对我的写作影响最深的书，而且只能选一本，那么毫无疑问就是这本《金蔷薇》了。
这本书的扉页上，有一行用括号括起来的小字：关于作家劳动的札记。可见，这是作者用散文笔调写的一本关于作家与创作的故事集。其中有他自己的生活与创作故事的讲述，也有一些世界经典作家和诗人，如安徒生、普希金、雨果、福楼拜、莫泊桑、契诃夫、盖达尔、布洛克、高尔基等人的创作故事。许多中国作家耳熟能详的《珍贵的尘土》《碑铭》《闪电》《夜行的驿车》《心上的刻痕》，等等，都是这本书里脍炙人口的名篇。《珍贵的尘土》《夜行的驿车》等篇什，虽然写的也是作家的生活经历或作品诞生的过程，但作者凭着优雅的想象和高超的叙事能力，把这些故事写得像精彩的短篇小说一样引人入胜。
在我看来，《金蔷薇》是一本文笔活泼、举例生动的“写作教科书”，比我读大学时写作课使用的《写作基础知识》的教材，要有意思得多。它们有的是意境清新俊逸的散文，有的是情节曲折动人的小说，有的又显然是在探讨诸如灵感、构思、素材、观察与想象、细节描写、人物性格的刻画、语言的精确性等具体的文学现象和创作经验，是一些地地道道的“创作谈”。
书中的最后一篇文章很短，题目是《对自己的临别赠言》，其中写道：“第一卷记述作家劳动的札记就止于此了，我清楚地感到，工作只是开始，前面是无边的旷原……”接着还有一段话，给我留下深刻的印象，一直难忘。他说：“这本书的写作，好像在陌生的国土上旅行，每走一步都可以发现新的远景和新的道路。它们不知把你引向何方，但却预示着许多助长思考的意外的东西。”没错，一本好书，就应该是这样，能带给你很多“助长思考的意外的东西”，不仅仅是感动，也不尽是惊讶，还有更多的狂喜！
果然，在写完《金蔷薇》之后，巴乌斯托夫斯基意犹未尽，又写出了堪称《金蔷薇》的“姊妹篇”的另一本散文名著《面向秋野》，继续向读者讲述自己的一些生活际遇和创作体会，也讲述了契诃夫、库普林、普里什文、费定、阿·托尔斯泰、盖达尔、巴别尔、安徒生、席勒等作家和诗人的文学故事。
说到作家们的生活、灵感与创作的秘密，很多作家可能马上就会想到《金蔷薇》里的那篇《珍贵的尘土》。作者在这篇故事里讲到，生活在巴黎的一位老清洁工约翰·沙梅，每天深夜都会用一个小小的筛子，把从一些首饰作坊里收集回来的尘土簸来簸去，筛出那些隐约可见的粉末般的金屑。日积月累，他竟然积攒到了可以铸成一小块金锭的数量。他把这些金屑铸成了一块小小的金锭，用它打成了一朵金蔷薇，送给了一位贫苦的、但对生活仍然抱有美好期待的少女……
巴乌斯托夫斯基从这件事情联想到了作家们的劳动。他说，每一个刹那，每一个偶然投来的字眼和流盼，每一个深邃的或者戏谑的思想，人类心灵的每一个细微的跳动，同样，还有白杨的飞絮，或映在静夜水塘中的一点星光──都像是金粉的飞扬的微粒，而作家们的工作，就是要付出十几年甚至几十年的时间，去寻觅它们、筛洗它们、积攒它们，然后把它们铸成小小的合金，最终锻造成自己的金蔷薇。
作家们的生活和创作是如此，那么，描述作家们的生活和劳动，探访和记录作家们（包括作者自己）的生活、阅读和写作的秘密，又何尝不是与收集和筛洗那些珍贵尘土的劳动相似呢？为了一点点金屑的微弱的光芒，而不断地收集、筛洗珍贵的尘土的人，付出漫长的时间，付出心血、智慧和艰辛，更多的人则作为一个幸福的读者来享受成果，得到一朵沉甸甸的金蔷薇，这是一件多么好的事情！
也许，正是因为最初接受了《金蔷薇》的“启蒙”和润物无声一般的影响──当然，在读到《金蔷薇》的同时，我还读到了老作家艾芜写的一本《文学手册》和贾植芳翻译的《契诃夫手记》。这也是两本类似“写作课”的书，它们对我也有潜移默化的影响。──我在后来的写作中，除了通常意义上的“作品”，同时也写下了不少《金蔷薇》式的“关于作家劳动的札记”。这些文学札记，有的是记录阅读别人的作品的感受，有的是对作家同行的创作心理的揣摩与想象，还有的就是对自己的一次次创作经历的记录，说是“创作谈”或“创作手记”，皆无不可。这样的文字慢慢积攒下了不少。
也常有一些读者，尤其是少年读者这样问我：写作有秘诀吗？你的写作秘诀是什么？当作家需要哪些基本功呢？作家每一本书的写作背后，有什么不为人知的故事吗？等等。那么，《只拣儿童多处行──徐鲁创作手记》，就是我用散文笔调写下的一本记录我自己的“关于作家劳动札记”。
说它是一本作家的“写作经验谈”，一本写给青少年读者的读写“入门书”，也许有点夸张了，但书中记录的一些作品背后的故事，一些在创作之初的酝酿、采风和阅读准备，还有在作品出版之后才猛然发现的得失与遗憾……所有这些，对热爱文学、怀有写作梦想的青少年读者来说，如何正确地去阅读和理解一部作品，如何从提升语文能力、领略母语之美的角度去欣赏文本，从而获得审美发现，享受阅读之乐，滋养自己的文学和人文修养，也许不无借鉴和参考的“实用”意义。
书中的每篇创作手记，都是基于贴近现实生活、讲好中国故事、为时代画像和立传的创作初心，从写作得失的角度，针对自己近些年来创作的各类作品，写出自己的一些体会与感受。全书从不同文体的角度，分为小说创作、纪实文学创作、图画书创作、诗和散文创作等五辑。其中最后一辑“为小孩子写大文学”，虽然不是严格意义的创作手记，但也是与文学相关的所思、所想与所忆的散记。个中滋味，允为近似。
文心可测亦可鉴，文心雕龙也雕虫。既然作家的创作也是一种“劳动”，那就没有那么多的玄虚神秘和高深莫测。我喜欢鲁迅先生在《忆刘半农君》一文里写到的刘半农的“浅”：“他的浅，却如一条清溪，澄澈见底，纵有多少沉渣和腐草，也不掩其大体的清。”我希望，自己的每一篇创作手记的“文风”是平实和亲切的，娓娓道来，如话家常，也就是人们常说的“谈话风”。所谓“谈话风”，就是行文平实、平白、清浅、耐心，甚至不惮于把文章写得如同和孩子说话般的“一清如水”。 当然，这只是我心目中的一个标准，实际上自己并没完全做到。
感谢高雅老师和新蕾出版社慷慨接纳这本书的出版。虽然书名为《只拣儿童多处行》，但我深知这样的书其实还是属于“小众”的。诗人里尔克在《给青年诗人的十封信》里，忠告那位年轻的诗人：“你得守住你的寂寞”，我也想对自己的这本书说一句同样的话：你得守住你的寂寞。
不过，身为一名儿童文学作家，我的心中还有一个信念，那就是冰心老人在《只拣儿童多处行》这篇散文的结尾写到的：“朋友，春天在哪里？当你春游的时候，记住‘只拣儿童多处行’，是永远不会找不到春天的！”
