始创于1911年的天津老美华，其手工制鞋技艺于2011年入选国家级非物质文化遗产名录。老美华手工制鞋技艺以千层底古法纳制、天然用料、舒适养脚为核心，承载中式礼仪文化与东方生活美学，历经百余年依然坚守手工温度。张建明作为老美华制鞋技艺第四代传承人，出身制鞋世家，二十岁拜师深耕，从普通匠人成长为非遗守护者，他用一针一线践行传承使命，在坚守古法与适应时代之间探索非遗活态传承之路。

　　从世家少年到执针匠人

　　记者：老美华手工制鞋技艺的核心价值是什么？作为传承人，您如何理解这门百年手艺？

　　张建明：老美华手工制鞋技艺的核心，在于以手传心、以艺载道、以鞋承礼，是融工艺、文化、匠心与民生于一体的中华鞋履非遗精髓。它不只是一门制鞋手艺，更是百年匠心的坚守，从千层底纳制、手工绱鞋到古法楦型，每道工序恪守古法、精益求精，守住“针针扎实、步步安稳”的匠人底线。

　　它承载着中式生活美学与礼仪文化，贴合国人脚型、讲究舒适养脚，兼具端庄雅致的东方审美，是中式服饰文化、民俗礼仪里不可替代的组成部分，藏着中国人的穿戴规矩与生活智慧。同时，它以手工温度对抗工业化量产，让传统技艺不被时代淘汰，是活着的、可触摸的文化遗产。

　　记者：您出身制鞋世家，最初是什么契机让您下定决心深耕这门传统手艺？

　　张建明：我从小在制鞋环境里长大，闻着糨糊、布料的味道，看着长辈们一针一线做鞋，这门手艺就刻在了骨子里。我爷爷是做鞋的，父母、叔叔也都和老美华结缘，小时候没事我就去作坊看师傅们干活，耳濡目染就喜欢上了这门手艺。

　　真正让我下定决心深耕，是看到老手艺被需要、被珍惜——有人穿着老美华的鞋踏实走路，有人把它当作念想与体面，这让我更明白这门百年技艺不能在我们这一代断了。既是家族传承，也是文化根脉，我便认定：要把这门手艺接过来、守下去、传下去。

　　记者：您二十岁正式拜师学艺，完整手工制鞋工序繁杂，初学阶段最难突破的环节是什么？师傅对您最严苛的要求是什么？

　　张建明：初学最难的是绱鞋，也就是把鞋底和鞋帮完美结合，这是制鞋的核心工序，直接决定鞋子的舒适度、美观度和耐用度。鞋底形状要规整，帮底结合不能有一丝偏差，稍有不慎就会影响整双鞋的品质。2000年，我正式拜师孙玉昆师傅，系统学习制鞋工艺。师傅教我的方法很特别，先让我拆旧鞋、按针眼重缝，让我自己穿在脚上感受好坏，慢慢摸索问题所在，全靠自己练、自己悟。

　　师傅最严苛的要求就是零瑕疵。绱鞋针脚不匀、线条外露、出现鼓包，必须拆掉重缝，还不能破坏鞋面；鞋底压不紧实、鞋边层次不均匀，必须反复修整，直到完全达标。他常说，做鞋就是做人，一针一线都不能糊弄，这是手艺人的本分。初学时，我在师傅家住了一年多，从排鞋、绱鞋到剌槽、精修，一点点打磨基本功，全靠日复一日的坚持。

　　记者：学艺路上有没有过动摇的时刻？是什么支撑您坚持下来，把手艺做成终身事业？

　　张建明：肯定有过动摇。手工制鞋又苦又慢、收入不高，一双千层底要几十道工序、几千针，机器一天的产量顶我们几十人，看着别人走捷径、赚快钱，我也迷茫过、犹豫过。而且这行要坐得住冷板凳，一天八九个小时坐在板凳上，重复枯燥的动作，年轻人很难沉下心。

　　但真正支撑我走下来的，是对手艺的感情、顾客的信任，还有心里那份责任。一拿起针、摸到布料，就放不下了；从业几十年，最难忘一位腿脚不便的老人，买不到合脚的鞋，我按他的脚型量身定制，老人穿上后稳稳站起，反复说“舒服、踏实”，那一刻我明白，我做的不只是一双鞋，是别人脚下的安稳、生活的体面。再想到老祖宗传下来的东西不能断在我手里，我就坚定了信念：把这门手艺当成一辈子的事，守下去、传下去。

　　记者：作为“80后”手工制鞋匠人，常年坚守这门百年手艺，如今再做一双千层底布鞋，您最朴素的感受是什么？

　　张建明：就是心安、踏实、手里有活，心里有根。一针一线纳下去，布层压实、针脚均匀，手里做的是鞋，心里守的是本分。看着鞋底慢慢成型，就觉得日子安稳、手艺有魂。这不是简单的劳作，而是和老手艺对话，每一针都在告诉自己：守住这门手艺，就是守住心里的踏实与传承的分量。

　　纳出国潮“面子”和非遗“里子”

　　记者：从普通匠人成长为非遗传承人，您对“传承”二字有哪些新的理解？

　　张建明：最关键的成长与转变，是从做好一双鞋，到扛起一门技艺的传承。以前只想着把手艺练精、把鞋做扎实，是为自己、为生计；成为传承人后，眼界和责任完全不一样了，不再只是一个匠人，更是这门非遗的守护者、传播者、接班人。

　　我开始明白，手艺不只藏在车间里，更要走到大众面前、走进年轻人心里。从专注手上功夫，到兼顾传艺、推广、守根、创新，心里多了一份对历史、对文化、对后人的担当。传承不是守旧，而是让老手艺活在当下，被更多人看见、喜爱、使用。

　　记者：当下传统手工制鞋技艺面临哪些现实困境？人才断层的核心根源是什么？

　　张建明：现在我们面临三座大山：一是成本与效率被工业化碾压，手工慢、成本高、产量低，价格拼不过机器量产鞋，市场被大量分流，生存压力大；二是人才断层，后继无人，学艺苦、周期长、见效慢，年轻人坐不住、不愿学，匠人普遍年纪偏大，没人接班，手艺就真要断了；三是守古法与迎合市场两难，不改没人买，改多了丢了非遗的魂，平衡极难。

　　年轻人不愿沉心学艺，核心根源有三点：一是手工学艺周期长、见效慢、收入不高，和快节奏、高回报的行业比，吸引力弱；二是社会认知偏差，觉得传统手艺是“老古董”，不够体面、没前途；三是耐心缺失，年轻人难忍受枯燥、重复、严苛的基本功打磨，沉不下心守寂寞。说到底，不是手艺不香，是时代太急，人心太躁，愿意慢下来的人太少。

　　记者：面对传承压力，您在坚守古法核心工艺的前提下，做了哪些适配当代的改良与创新？如何平衡古法与现代需求？

　　张建明：我一直坚持创新不离根，改良不失魂，千层底古法、手工纳制、纯棉用料、天然糨糊这些核心工艺，关乎舒适、健康、非遗本味，一针一线都不能省、不能改，这是老美华的魂，也是机器永远替代不了的温度与品质。

　　面对现代市场和年轻人，我们只改“面子”，不动“里子”：版型上加宽楦头、调整鞋头弧度，适配现代人脚型，久穿不累脚；款式上做简约款、休闲款、浅口款，去掉繁琐纹样，颜色更素雅百搭，适配汉服、日常穿搭；实用性上优化鞋底防滑、耐磨、轻便性，满足上班、出行、散步等场景；传播上用短视频、直播、非遗体验课等方式，让年轻人近距离感受手工魅力。

　　平衡就是传统为体、现代为用：用古法保证品质，用创新贴近生活，让年轻人爱上穿、穿得住，手艺才能真正活下来、传下去。

　　记者：成为传承人后，您在收徒传艺、人才培养、技艺推广上做了哪些落地工作？

　　张建明：我主要做三件事：一是收徒传艺，坚持手把手、一对一带徒，只收真心热爱、能吃苦、沉得住气的年轻人，把古法工序完整教下去，确保技艺不走样；二是人才培养，和学校、社区合作开非遗体验课、短期实训营，从兴趣入手培养苗子，同时呼吁完善匠人激励，让手艺人有收入、有尊严、有奔头；三是技艺推广，继续用短视频、直播、线下体验展等方式，让更多人看懂制作、懂讲究、爱布鞋，把老美华技艺做成可体验、可传播、可传承的活文化。

　　用短视频、直播、非遗体验、文创周边这些年轻化方式推广后，效果特别实在：很多“95后”“00后”主动关注、购买，布鞋从“长辈鞋”变成国潮单品；口碑破圈，不少博主、学生主动传播，让更多人知道手工制鞋的舒服与讲究，改变大家对传统手艺的认知；更重要的是，有年轻人主动咨询学艺，人才断层的局面开始松动，老手艺真正走进了年轻一代。

　　记者：您对老美华制鞋技艺的长远期许是什么？对想接触这门手艺的年轻人有什么寄语？

　　张建明：我的长远期许是：守得住古法，传得下匠心，活得了当下，走得向未来。希望老美华手工制鞋技艺，不只是博物馆里的记忆，而是代代有人做、人人愿意穿、生活里离不开的活态文化；希望更多年轻人爱上它、传承它，让一针一线的温度、中国人的穿鞋智慧，一直延续下去，让这门老手艺百年不老、生生不息。

　　对想接触传统制鞋技艺的年轻人，我想说：别嫌慢，别怕苦，先沉下心，再拿起针。手艺没有捷径，一针一线都是功夫；坚持下去，你会发现，手里做的不只是鞋，更是中国人的踏实与体面。只要你愿意学，我就愿意教，百年手艺，盼着你们接棒。