最近，短剧《ENEMY》突然爆火，让《ENEMY》封神的，是其中的民国篇。社交平台上，关于剧情、台词与角色命运的讨论迅速刷屏。民国篇中“梨园双星”的创作灵感并非凭空想象，而是有真实的历史底色——筱菊亭，民国时期天津评剧界少年男旦，抗日英烈。很难想象，一部带着无限流、闯关、副本色彩的短剧，最打动年轻观众的，却是戏曲、家国与情义。这说明，传统文化与民族情感本身就具有深层的精神感召力。当它们能够以当代年轻人熟悉的方式进入生活，自然也会转化成一种强烈的文化认同。

　　以死报国的评剧名角

　　据乐亭文化研究会整理的史料，筱菊亭本名高富贵，出生在河北唐山乐亭的一户贫苦农家。5岁被送去天津学艺，拜著名男旦张凤楼为师，12岁登台，15岁就成为红极一时的评剧名角。1938年，灾难降临。日本宪兵队少佐饭塚平治想强占他，并用各种手段逼迫他屈服。筱菊亭不愿受辱，决心以死报国。他假装顺从，暗中在饭菜里下毒，把饭塚毒晕后，用刀将他砍死，随后服毒自尽，年仅16岁。

　　于是，这部看似极具“互联网感”的短剧，最终又回到了真实的民族记忆之中。年轻人对《ENEMY》的追捧，恰恰证明了传统文化本身具有的内在感召力。有的人习惯把传统文化理解成“需要被保护的东西”，但今天真正能够打动年轻人的作品，往往不是简单“复古”，而是对传统文化的重新激活。

　　其实，并不是年轻人不喜欢传统，而是传统是否能够找到进入当代生活的方式。《ENEMY》的高明之处，在于它没有把历史做成生硬的说教，而是借无限流、副本、闯关这些年轻人熟悉的互联网语言，让观众与真实的民族记忆“迎面相撞”。《ENEMY》成功证明，年轻人对于传统文化并非缺乏认同，只要这些文化记忆能够以当代人熟悉的方式被激活，就会产生强大的感召力。

　　身临其境的互动体验

　　《ENEMY》这样的短剧火了，那些藏在天津小洋楼里的沉浸式戏剧也是一票难求，年轻人乐于为文化消费、为体验买单。相比“被教育”，年轻人更愿意进入一种可参与、可感知、可沉浸的文化空间。在这样的空间里，传统文化不是展柜里的符号，而是能够被亲身体验、真实感受的生活场景与情绪现场。

　　张园推出的沉浸式戏剧《津门往事》，就是一个典型例子。观众不再只是坐在舞台下“被动观看”，而是跟随剧情穿行于建筑与历史空间之间，在不同房间、不同人物视角中拼接故事线索。吉鸿昌故居的《红楼密影》，则更像一次“红色文化的沉浸式重构”。观众以任务参与者身份进入故事，在寻找线索、破解身份与推进剧情的过程中，逐渐接近那段真实而沉重的革命历史。

　　这些作品有一个共同特点，它们不再把爱国主义和传统文化做成“口号”，而是做成一种能够被年轻人主动进入、主动体验的文化场景。当年轻人真正从这些作品中感受到情感共鸣与文化认同时，他们也不再只是“旁观者”，而会开始主动靠近、主动分享、主动参与。某种意义上，这或许是传统文化最有生命力的延续方式。

　　津云精编中心供稿