本报讯（记者 王洋 摄影 姚文生）昨晚，由天津音乐学院主办、指挥家刘沙执棒的“风土·音画”民族管弦音乐会，在天津大剧院音乐厅上演，为“中银之声”2026天津音乐节再添华彩篇章。

　　本场演出以地域文脉为根、时代新声为魂，打破传统曲目展演范式，用民族管弦乐绘就山河风土、礼敬中华文脉，为观众带来了一场有筋骨、有韵味、有温度的高水准艺术盛宴，彰显出天津音乐学院在民族音乐传承创新与人才培养上的深厚积淀。

　　演出以顾冠仁经典作品《西部民歌主题组曲》开场，乐团以层次分明的声部织体、收放自如的情感表达，将西部大地的苍茫辽阔与人间烟火凝于弦管之间。赵元春带来的二胡协奏曲《我的祖国》，以沉稳内敛的演奏、精准细腻的技法，将家国情怀融入弓弦起落，旋律舒展而有力量，引人共鸣；王展展演绎的唢呐协奏曲《朝天歌》，凭借炉火纯青的技艺，以陕北唢呐的高亢苍劲展现黄土高原的生命力量，独奏与乐团交响激荡，把民族管乐的张力与气魄推向高潮；张雅迪演奏的琵琶协奏曲《晚秋》，将宋词意境化作东方诗性的音乐语言，琶音灵动、轮指绵长、泛音空灵，勾勒出含蓄悠远的秋之意境。最后，音乐会在《民风组曲》中收尾。该作品扎根乡土、气韵质朴，刘沙通过精准把控与细腻引导，让民间音乐的本真与管弦乐的恢弘相融相生，呼应了“风土·音画”主题。

　　整场音乐会通过展现地域风情、器乐独奏双线架构，实现经典与新作、传统与当代的深度对话。从西部辽阔到陕北豪迈，从家国深情到东方诗意，曲目兼具文化厚度与艺术张力。天津音乐学院作曲指挥系副主任张大鹏的现场导赏深入浅出，串联起作品背景、创作内涵与艺术特色，帮观众进一步了解民乐之美。刘沙与乐团默契协作，二胡、唢呐、琵琶三位独奏家各展所长，展现了该院青年民族管弦乐团的专业水准与艺术活力，体现出学院在民族音乐创作、表演与育人领域的综合实力。

　　此次演出是刘沙时隔22年再度与天津音乐学院师生同台。他告诉记者，本次参演的多位青年教师，都是他曾经在中央音乐学院授课时教过的学生，如今昔日学子已成为深耕民乐领域、传道授业的教师，带领天津音乐学院青年学生登台演出，让民乐薪火代代相传，令他倍感欣慰。