今年4月20日，天津艺术史学会携手天津社会科学院出版社共同举办“弘扬中华文化 传播书法艺术——《王明九全集》首发式暨捐赠座谈会”。我在会上说：“《王明九全集》是对王明九艺术人生的学术化梳理，这部巨著全面展现了中国文字的发展和演变，同时也是书法艺术理论的经典，堪称中国书法的‘百科全书’。”

　　王明九先生（1913—2001）是饮誉海内外的书坛巨匠、文字学家、书法理论家，是中国书法经典法书集碑帖之大成者。1986年，河北区委、区政府邀请十余位德高望重的书画家共聚一堂，挥毫泼墨。当时我在区委从事宣传工作，由此便结识了受邀前来的王明九先生。王先生面目清癯，温文尔雅，一派文人书卷气。

　　先生在谈到自己的学书经历和体会时尝言：余八龄时，以颜、柳体开笔学书。十三岁时，极喜子昂法书，寒暑不辍者三年之久。之后，改书欧、褚并研书法理论之学，追求古人用笔之法。初读虞世南《笔髓论》、孙过庭《书谱》、姜夔《续书谱》、张怀瓘《论用笔十法》等诸名贤论书之诀要；继读包世臣《艺舟双楫》、康有为《广艺舟双楫》，始迈入两汉、南北朝碑帖之中。渐而领悟方笔、圆笔运用之别。遂即上溯甲骨、商彝、周鼎、秦碣之源流，广临两汉分隶之正宗。秦权诏版，诚为隶书之鼻祖；流沙坠简，确乃汉代之墨迹。潜心致至，临摹久之，则习章草焉。早年得孙嘉礽先生指益。十八岁时告别家乡，游历黄河、长江两大流域，观摩石窟造像、碑林石刻。后客居上海，师从近代书法大家程学川，系统研习经史子集、碑帖版本、考古鉴赏及古文字学等，综合艺术修养得到全面提高。

　　明九先生以国学为根基，在中国五千年经典碑帖文字之间广收博采，北碑南帖融会贯通，走出了熔铸古今、自筑规模的艺术道路。他高度重视书法的文化内核、精神内涵，以其对文字学、书法史的深入研究，铸就了一套完整的书法理论体系，著有《墨苑三千年·精粹一百种》《中华三千年翰墨精粹集锦》《章草汇编》《草书汇编》《楷书结构规律》《章草书学千字歌及注释》《五体书新道德三字经》《唐张继枫桥夜泊诗廿种》《王明九书古诗文百篇》等。这些著作或讲书法知识和对书法艺术的见解，或为先生书法作品的荟萃，彰显了先生在书法艺术上的造诣，填补了中国书法理论的空白，为弘扬祖国书法艺术作出了贡献。

　　章草，创始于秦，通行于汉魏。它的笔法，上承篆隶，下为楷书和行草开拓了广阔的发展境界；它的结构，从字形上一改篆隶之繁难，为文字趋向草书和简便，进行了第一次革新和突破。王明九先生对章草有深刻的领悟和实践性的探索，是章草学说的重要奠基人。他曾说：“章草的书法，有一字作数种结构者；有结构不类隶书，而似籀篆者，且历来草书之结构颇不一致。以今草与章草相比较，今草不及之规律严谨，惟书写时迅速则有过之而无不及。”章草“结体平正，鼓之以奇绝，若泛学诸家草书，则字有工拙，笔多失误。”“若章草之创作，上取篆隶八分之笔意，下建楷书、行书之典型，其能简古尤能出新。在书法艺术改革中唯一一大创举：用习书法运笔之理有举一反三之妙。”

　　“学习书法，贵在取法。语云：取法乎上仅得其中，取法乎下仅得其下。”对于初学书法者，明九先生说：“先选好要写的字，选你感兴趣的字，然后再动手写。从兴趣入手很重要，因为有了兴趣才容易坚持。王羲之的《兰亭序》要练，要多临写，当然练得越多体会越深。王羲之行书《十七帖》也可以练。再练练文徵明的字。《书谱》也要练，还有赵子昂的《洛神赋》，都可以临。临写时不要整个帖都写一遍，那样效果不行。没有一点书法基础，拿起笔来就要写草书，不行！要一步一步提高。没有数量就谈不上质量，要多练，质量是积累到一定程度的结果。”他说：“初学写字，落笔就能写出黑墨道子来，可是这些黑道毫无笔力表现，不过是笔过留痕而已。书法的一笔之间，要有各种轻、重、缓、疾、起、伏、缩等变化，尽其职能，得其态势，方能恰到好处。”关于楷书，先生认为：“中国（书法）发展到楷书阶段，笔法已大备。楷书在东汉后期从隶书和章草演变出来，历三国、晋，经隋至唐，大约四百余年的艺术实践，隶书古意逐渐消失，楷书的笔法和结构才逐渐完善，成为刚健清新、法度严谨而风神爽朗的新书体。”“唐代书法贡献至大，学者只要入而能出，灵活运用，吸其养料，取其精华，会有收获的。”先生说：“勤学与苦练是学好一切真实本领的唯一途径。掌握基本功就是多临碑帖，多揣摩书法名家的运笔和结构技巧。”

　　明九先生主张“从各种书法流派汲取营养”。先生书写，常常是以方笔、圆笔、方圆并用等多种笔法变换运用于各种书体之中，用方笔书写，气势刚健质朴，端庄凝重；用圆笔时，笔画圆劲秀拔，内含刚美。先生尝言：“书法之善，精在用笔，美在结构，笔法不精，虽善犹恶，结构不美，虽熟犹生。是以指实腕活，力注于笔端之间，横推、竖拉、外拓、内擫，划沙而行，退笔而出，浓墨厚纸方为力透纸背。用笔千古不变，结构因时间而易；大字密布，小字舒朗，俯仰相背，谦让违和，以方圆之笔举一反三，施我之法，则线条不变，惟字形变更耳。”先生对书法的要求是：写北碑，笔势潇洒凝重；写南帖，势如行云流水；篆居婉转流畅；草要纵放奔腾，更兼笔法、结构、章法、气韵，互相衬托，相得益彰，通篇气势或奇逸洒脱，或笔力雄健，光彩照人。谈到“屋漏痕”，先生说：“这是指运墨的效果。运笔应恰如其分，墨量既不过巨也不可过微，水墨流润纸上其痕应与雨水渗于壁间那样匀称适宜。用笔偏重，蘸墨又多，则点画臃肿淹瞎；用笔偏轻，蘸墨又少，则点画枯萎漂浮。唯中锋行笔，万毫运墨，始尽其妙。”

　　当年先生曾赠我《唐诗百首·书法百种》之书册，此乃先生“用百种墨苑精英之神韵，书写百首全唐诗坛之名篇”“在使‘文’与‘字’达到和谐、完美的高度统一方面，全力进行探索”，甲骨文、三代吉金文字、小篆、天发神谶碑书、汉封龙山碑笔势、汉乙瑛碑书风、北魏始平公造像之风骨、北魏张黑女墓志书体、唐代孙过庭书谱字、王居士砖塔铭书法直至清人钱南园、张裕钊，近人曾熙等百种书法，争奇斗艳，各领风骚，足见先生书法涉猎之广、功底之深。如今，这部书册已成为对先生的纪念，也是我学书的范本。