第73届柏林电影节于2月16日开幕，本届柏林电影节共有19部影片入围主竞赛单元，其中包括中国导演张律的《白塔之光》和刘健的《艺术学院》，此外在别的单元，还有至少9部中国电影亮相。本届电影节是近年来中国电影最密集的一次“集体亮相”。

　　中国影人“集体发力”

　　此次柏林电影节，中国电影人在各单元集体亮相，颇受关注。刘健导演的动画新作《艺术学院》入围主竞赛单元。这也是继动画电影《大世界》之后，刘健时隔6年再次入围柏林电影节主竞赛单元，亦是中国动画电影第二次入围主竞赛单元。《白塔之光》由辛柏青、黄尧、田壮壮主演，同样入围了今年的主竞赛单元，在世界三大电影节中，同一届有两部中国作品入围主竞赛单元的情况，已经许久未见。

　　此外，由邬浪执导，李梦、李康生、仁科主演的《雪云》入围旨在鼓励探索新艺术形式的奇遇单元，电影改编自他在2021年入围戛纳短片竞赛单元的同名短片；韩帅的《绿夜》入围全景单元，他曾在2021年凭借《汉南夏日》获得柏林国际电影节新生代儿童单元最佳影片。田晓鹏导演的动画新作《深海》入围新生代单元；张大磊导演将有两部作品亮相柏林电影节，分别是入选剧集展映单元的《平原上的摩西》和入围短片竞赛单元的《我的朋友》。今年参与竞争的还包括青年导演程宇的作品《亲密》，赵浩导演的短片《一时一刻》入围新生代单元短片竞赛14plus组别，雷磊执导的《发光的河》入选先锋论坛单元，中国香港导演郑保瑞的新作《命案》入选“特别展映单元”。

　　《白塔之光》呈现北京温度

　　《白塔之光》，这是张律第四次入围柏林电影节官方单元，《沙漠之梦》之后时隔16年重返柏林主竞赛单元。《白塔之光》由张律导演，辛柏青、黄尧、田壮壮、王宏伟等主演。讲述独自生活的中年人谷文通，在工作中结识了年轻摄影师欧阳文慧，在她的鼓励下，选择了面对与自己失联多年的父亲，重拾缺失已久的父子情。张律这样阐述创作主旨：这是个貌似宿命的故事。其间，的确也笼罩着命运巨大的阴影。但我感兴趣的不是其结果带来的无奈或武断，而是这一过程中遗失的一些情感和精神的碎片。

　　影片日前于第 73届柏林电影节首映日之后，诗意、细腻、优雅这一类美誉之词就总出现在柏林影评人的评价中。值得注意的是，它在柏林电影节场刊的打分从 2.4提升至2.6，暂列目前参赛片评分第三。

　　国际影评人对该片的评价是：“电影节尤其是欧洲的电影节，往往仍然期待一个非常既定的中国形象，然而电影《白塔之光》完全没有刻意迎合这种期待。现代的北京色彩既是亮点，也是接受度非常之高的变化。”

　　Filmstarts杂志也从影片中看到了另一个“主角”——快速发展的北京，“虽然《白塔之光》也是一部个人特色浓郁的电影，但它却将故事的发生地设置于鲜有艺术电影拍摄的现代北京，是古代与当代结合的北京，是饱含人情冷暖的北京。”“男女主角的故事促使现代北京多了不一样的质感，也会充满烟火气的，迭代的、真实的、当下的、本土的，寻常巷陌的北京借由《白塔之光》呈现在柏林，呈现在世界的眼前。”业界纷纷期待《白塔之光》此次能够收获好成绩，也期待影片早日与国内观众相见。

　　“艺术”青年的青春往事

　　《艺术学院》讲述的是上世纪90年代初发生在南方艺术大学的青春轶事。一群艺术青年在成长的路口，经历着友情、爱情，在一系列思考和挣扎之后，做出了自己的人生选择。和刘健的《大世界》风格大不相同的是，《艺术学院》有强烈的现实质感，但画风细腻，节奏舒缓。

　　谈及创作初衷，导演刘健表示：“虽然这部电影说的是上世纪90年代年轻人的故事，但它并非一部怀旧电影，它只是想和每一个年轻的生命，以及每一个或许表面老去但内心依然年轻的人，共同感受生命的美好和艺术的美丽。我希望，它是用天真粗粝的声音，近距离赞美年轻人心灵深处勇敢生命力的诗歌。”一部动画作品入围柏林电影节主竞赛单元，有哪些“不一样”？刘健透露，这部作品不同于一般的动画电影，人物都是有现实质感的，因此相对于传统的“配音”概念，《艺术学院》采用的方式用“声音演出”这个概念来表述更准确，演员的存在感更强，“选角”的工作和真人电影一样重要。

　　该片的配音阵容也艺术范儿十足：演员黄璐，五条人乐队主唱之一仁科，还有导演贾樟柯、郑大圣、徐磊，编剧、策展人、监制王红卫，新裤子乐队主唱彭磊，学者、主持人许知远，摩登天空及草莓音乐节创始人沈黎晖等。

　　新报记者 王轶斐

　　图片由片方提供