一个夏日午后,笔者在津南区鄱阳路与渌水道交口的口袋公园闲逛,被路边一处文创空间吸引。推开大门,传统与现代交织的气息扑面而来:吧台上,印有“娃娃”“仙神” 等图样的布帘轻轻摇曳;一角的互动区,几位市民正体验木版拓印,用棕刷蘸满墨色,在木版上细细晕开,覆纸、按压,一张墨香四溢的“福”字渐渐显现……
这里是杨柳青画社与一家天津本土咖啡品牌联手打造的综合文化空间,人们可以在这里体验非遗、喝杯咖啡、翻阅图书、选购文创。在这里,年画不只是“抱鱼娃娃”,非遗不再只是挂在墙上、锁进橱窗的展品,而是融入社区、融入日常的文化体验。家住附近的娄女士现场参与后赞不绝口:“以前总觉得非遗在博物馆里,想不到在家门口也能遇见!”
眼前这一幕说明,非遗未必要被“供”起来,也可以被“用”起来;未必要去“专程寻找”,也可以在生活中“不期而遇”。
让非遗飞入寻常百姓家,就不能固守旧有场景、自说自话,而是要“见人、见物、见生活”。对于不少非遗而言,最大的挑战未必是技艺失传,而是曾经赖以生存的场景正在消失。就拿年画来说,过去,它依附于节庆习俗而存在,如今,贴年画不再是逢年过节的必选项,传统画店也逐渐远离大众日常,旧有土壤发生变化,非遗就需要寻找新的载体和空间。于是,越来越多非遗主动走出展馆、融入生活,表面上看,这是传播方式的变化;往深处想,这也是在重建文化与当代生活的连接。当这些老手艺、老传统不断焕新,始终被需要、被亲近,它们便有了穿越时间的生命力。
非遗走进生活,只是第一步;真正要延续下去,还要让年轻一代愿意靠近、能够接续。所谓“年轻态”,不是刻意迎合年轻人,而是在与他们的互动中找到新的表达。这需要更多懂传统、会表达的非遗故事“讲述者”,也需要更多有耐心、能共情过往的“倾听者”。当传统文化在新的理解、新的表达、新的参与中有了新的时代注脚,非遗便能成为连接古今、滋养当下、通向未来的精神纽带。
从展馆到生活,从静态展示到互动体验,非遗的“年轻态”不在于追逐一时热闹,而在于找到与当代生活同频共振的方式。咖啡杯上的年画、社区里的体验课、年轻人的创意表达,改变的是呈现形式,延续的是文化根脉。守住根与魂,回应时代需求,非遗才能在日用而不觉中历久弥新。
