近日，某戏剧节开幕大戏引发争议，一位主演前半程紧盯舞台提词器，后半段手持台本朗读，台词频繁卡顿，严重破坏观演沉浸感。面对观众质疑，主创团队称这类表现属于先锋舞台设计，但粗糙的现场效果难以服众，也暴露出明星跨界舞台剧、文旅戏剧创作存在的问题。

　　持稿朗读本是先锋剧的成熟艺术手法，这类设计通常会提前公示，用疏离感深化主题，给观众预设审美期待。反观这场演出，演员频繁紧盯提词器、慌乱翻稿，失误后手足无措，毫无编排巧思，本质是排练不足、演员不熟文本。事后拿“先锋艺术”辩解，借创新掩盖筹备敷衍。

　　影视剧与舞台表演标准截然不同。习惯影视剧表演模式的明星若不愿深耕台词与人物，只靠提词工具完成表演，很难带动观众共情，原著营造的故事氛围感也不断流失。

　　真正的先锋创作，根植于充足打磨与创作诚意。突破传统表演形式，不等于丢掉演员职业底线。观众包容新颖舞台尝试，却不能容忍用所谓艺术概念掩盖表演潦草。戏剧的核心是台上台下真实的情感交流，观众走进剧场，期待一场真诚完整的现场演绎。

　　此次争议值得从业者反思。文旅戏剧长远发展，不能只靠景色、流量和热门小说造势。无论采用何种舞台手法，演员都要敬畏文本与观众，用心打磨表演是戏剧立足的根本。