据国家电影局统计，截至本月13日14时30分，全年电影总票房已达500.03亿元，用时347天，已超去年全年总票房的425.02亿元，展现出我国电影高质量发展的韧性和强大潜力。今年电影市场呈现出“头部引领、腰部坚实”的健康生态，全年票房前十国产片占据九席，《哪吒之魔童闹海》以154亿元刷新国产影片票房纪录并跻身全球影史票房前五。同时，年度“单片过亿”国产影片达33部，《熊出没·重启未来》《罗小黑战记2》等作品表现稳健，构建起抗风险能力更强的市场格局。

　　动画崛起 全民消费新引擎 

　　今年的电影市场被业界视为“动画电影大年”，《2025年中国电影市场报告》显示，近半数观众将“支持国产动画”作为重要观影动因。《哪吒之魔童闹海》集结全国超百家动画公司，通过将三维动画技术与中国传统水墨画深度融合的“粒子水墨”特效达到国际先进水平；紧随其后的《浪浪山小妖怪》《罗小黑战记2》等作品超越年龄局限，共同推动动画电影成为市场增长核心动力。中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长崔蕴鹏表示：“动画电影不再是电影市场的细分品类，而是在吸引少儿‘基本盘’的同时向更加多元的题材、叙事和技术方面发展，在与‘网络番剧’‘谷子经济’等跨界联动中，拓展了影片的叙事广度。”

　　技术赋能 工业化体系成熟 

　　数据显示，在超500亿元的总票房中，国产影片贡献近410亿元，市场份额高达81.9%，这一比例不仅远超2019年的62.9%，也高于2024年，标志着国产电影的吸引力与市场竞争力持续巩固。票房佳绩的产生来自电影工业化体系迈向成熟的坚实支撑，从《封神第二部：战火西岐》宏大的实体场景与特效结合，到《东极岛》再现海洋震撼画面，再到众多剧组应用虚拟制片技术的高效创作，中国电影的“体系化生产”能力显著提升。

　　人工智能与电影融合走向深入。国家电影局发布首批VR（虚拟现实）电影“龙标”，人工智能在剧本分析、特效制作等环节广泛应用。中影集团董事长傅若清表示：“中国自主研发的全新放映技术获《阿凡达3》首映选用，标志着中国在高端放映领域占据全球领先地位，电影制作已进入技术密集型发展阶段。”

　　产业拓展 “电影+”生态繁荣 

　　今年电影市场的价值边界不断拓展，从单一票房收入到“票根经济”再到“场景经济”延伸，通过文旅、商业等多维度转化，为行业发展注入新活力。今年春节档，《哪吒之魔童闹海》与《封神第二部：战火西岐》联手各地文旅部门，推出“看中国神话，赏大好河山”活动，凭电影票根享受景区门票折扣，让电影的热潮为景区带来新的流量。《浪浪山小妖怪》授权衍生品带动终端销售额预计突破25亿元；北京国际电影节联动全市超1100家商户，带动综合消费超110亿元；上海“梧桐影巷”等电影主题街区，将电影元素融入城市肌理。中国电影资料馆馆长孙向辉表示：“中国拥有庞大、成熟的文化消费基础设施，电影消费从单一票房向多元体验的转变，正在重塑电影产业的商业模式，为电影市场带来热度和观影增量。”

　　文化出海 全球舞台新篇章 

　　截至今年10月，国产电影海外票房已超过10亿元，覆盖46个国家和地区，国产电影海外传播实现量质齐升。《哪吒之魔童闹海》在北美创下近20年华语电影票房纪录；《窗外是蓝星》作为首部中国太空实拍纪录电影登陆多国影院，从神话、科幻到现实题材，多类型作品集体出海。中国电影家协会副主席尹鸿表示：“中国电影出海已不再局限于‘中国功夫’等传统符号，而是形成多类型作品集体展现的格局，通过同步上映策略，直接触达全球观众，让世界看到更真实、立体、全面的中国。”

　　500亿元票房背后，是今年众多优秀电影接力组成的多彩图景，彰显中国电影在内容创作、技术工业、产业生态上的全面进步。中国电影评论学会秘书长胡建礼表示：“当前电影市场面临机遇与挑战，以往票房成绩不错的传统题材和叙事框架的吸引力，正在被思想有深度、内容接地气、形式有创新的影片超越。今年市场对优质电影的需求和集中度不断提高，这是高质量文化消费的必然趋势。”