每周一三五上午，泥塑爱好者魏哲光都会前往位于大直沽的逯彤泥彩塑工作室，练习泥塑技法、跟师兄弟交流创作感受。她的老师——81岁的泥彩塑大师逯彤也会如约而至，指导学生的同时，继续自己的创作。在逯彤65年的泥塑人生中，“创新”始终是不变的追求。日前，记者走进工作室，与逯彤开启了一场有关泥与时光的对话。

　　泥塑世界里的匠心坚守

　　逯彤泥彩塑工作室陈列着四十多组、超百件栩栩如生的人物泥塑作品，展示着他的超凡技艺。“这些作品是我创作生涯中的一部分，创作时间横跨几十年。”逯彤说。

　　1960年2月，逯彤进入泥人张彩塑工作室学习。凭借不断钻研，他逐渐成长为“泥人张”外姓传承人中的杰出代表。退休后，逯彤并未停歇，创办工作室继续传承泥彩塑艺术。他的代表作《山里人》《春江花月夜》《红楼梦彩塑》《八仙过海》《过大年》等，不仅在国内享有盛誉，更斩获多项国际大奖，被国内外美术馆、博物馆收藏。

　　“我与泥为伴六十余载。揉泥、塑形、开脸，每一步都承载着我对这门艺术的热爱。”逯彤感慨道。

　　工作室的操作台上，几个已见雏形的泥塑作品在等待进一步的蜕变。“我每周来三天，一边创作，一边指导学生。我的学生里有景育民、陈毅谦这样的专业人士，也有普通泥塑爱好者。他们喜爱泥塑艺术，渴望学习，我就从基础开始免费教。”逯彤说。

　　不断创新的传承之路

　　创新是逯彤在指导学生创作时常提的一个词。他说：“我这一路走来，在创作上始终对自己有个要求，就是不重复。我也要求学生在题材、表现形式上多创新。”

　　不久前举行的京津冀泥彩塑精品展上，逯彤和弟子田树豹创作的展现天津地域特色的作品《津沽宝辇会》备受瞩目。该组作品创新艺术表现形式，通过泥彩塑+木工榫卯工艺，再现国家级非遗代表性项目葛沽宝辇会的盛景。

　　逯彤说：“《津沽宝辇会》这组作品有创新，区别于传统‘泥人张’风格。田树豹精通‘田氏传统木匠技艺’，同时也跟我学习泥彩塑。我们巧妙结合两种技艺，实现了表现形式上的创新。”

　　逯彤直言，创新精神源自他的恩师张铭。逯彤是泥人张彩塑工作室建立后从社会招收的首批学员，师从泥人张第四代传人张铭。在他的悉心指导下，逯彤的技艺突飞猛进。“‘泥人张’的创作不是关门造像。我的老师张铭特别提倡创作上要标新立异。我们那时常会下到工厂、矿山、农村体验生活，丰富创作素材。那个时期‘泥人张彩塑工作室’创作了一大批现代题材的作品，受到群众喜爱。”

　　受老师影响，逯彤在创作上一直不拘泥于传统。题材上，他把历史典故、神话传说与市井生活融入创作，还借助瓷片、木材、金属等材料让作品更加贴近生活。不断推陈出新的创作，推动了泥彩塑技艺的发展。“艺术唯有在碰撞中才能绽放新生。从早期的《山里人》到《红楼梦彩塑》，再到后来与天津有关的《津沽宝辇会》以及展现军粮城百姓生活场景的《故城》，我不断探寻新的创作灵感。我常跟学生说，泥塑不仅是技艺的传承，更是生活的表达。唯有深入生活，挖掘真情实感，艺术作品才能直抵人心。”逯彤说。