日前，天津市文化和旅游局发布了《天津文旅品质年实施方案》，确定2023年为天津“文旅品质年”，并提出大力推动全市文旅产业高质量发展，着力打造宜居宜业宜乐宜游城市，满足群众高品质生活需求，进一步激发经济社会发展的动力、活力的布局要求。
会上，相关单位和部门介绍了推动文化旅游高质量发展的具体举措，其中沉浸式互动戏剧作为文旅融合的新型产物，深受人们的喜爱，也成为2023“文旅品质年”的重点推动项目之一。据悉，今年又将有一大批优秀的沉浸式互动演艺剧目落地天津。日前，记者探访了其中三个备受好评的沉浸式互动剧目，看看沉浸式戏剧又有了哪些新玩法？
■ “津沽旧事”《傅莱医生2》：
文旅融合，讲述百年天津故事
继《傅莱医生1940》《北洋歇洛克》《津城皇会》后，北方沉浸式创作设计中心联合天津市楚云天文化传媒发展有限公司再度推出大型原创谍战沉浸式互动剧《傅莱医生2》。10位演员倾情演绎，3个半小时尔虞我诈，24个身份盲盒，10条任务主线，6种开放结局。使命，抉择，阴谋，算计，一场没有硝烟的战争正在范竹斋旧居进行。
1941年，汪精卫叛变投敌，建立傀儡政权“中华民国临时政府”已经一年，其中腐败官员形形色色，变本加厉地协助日军镇压抗日力量。同时，日军在遭到百团大战重创后，在华北地区实行“三光政策”，疯狂地对抗日人士进行围剿。重压之下，抗日力量仍在逐步凝聚，一批爱国志士（玩家）伪造身份，各怀使命，进入了这个由日本人控制的阴森恐怖的天津汪伪政府军部，刺探日军情报，准备粉碎日军的额度计划……
“在这部剧中观众所扮演的角色是有自己的身份和代号的，过程中不仅要完成日本人交给的任务，顺利潜伏下来，还要想办法和自己的同志接头，交接情报。这次不仅观众和演员要互动，观众与观众之间也有互动，沉浸式体验再次升级。”《傅莱医生2》导演兼演员陈思博向记者介绍道。
据了解，《傅莱医生2》于去年8月份开始筹备，并于今年1月初正式上演。虽然受疫情影响，“津沽旧事”线下演出停摆了一段时间，但丝毫没有影响观众们对新剧的期待。“2020年底，北方演艺集团成立了北方沉浸式创作设计中心，我们的创作团队自主创作的沉浸式实景演绎互动作品《傅莱医生1940》《北洋歇洛克》《少年歇洛克·乱世小英豪》等，深受观众喜爱，打响了名声，即便是在疫情期间，我们也收获了众多忠实‘粉丝’。”天津北方对外演绎交流公司副总经理徐筱涵认为，消费者观念和意识的转变，为文旅市场带来了新的发展方向，以“沉浸式”为主题的文旅项目成为新的增长点。在天津，沉浸式演出已不乏原创精品。
自2020年年底《傅莱医生1940》首次尝试以来，北方沉浸式创作设计中心已推出多个沉浸式演绎剧目。2021年8月首演的《北洋歇洛克》更是凭借精彩的故事内容和创新的演绎玩法，吸引了众多对沉浸式戏剧感兴趣的观众参与其中，并荣获多项大奖。北方沉浸式创作设计中心总编导朱振达表示，“我们想打造的不是某个单体的剧目，而是希望将文商旅进行整体融合，以沉浸式的方式让来到这里的无论是观众还是游客，都能得到更为新鲜的、升级式的体验。”
今年，“津沽旧事”剧游街区增添了白天的沉浸式演艺，游客们推开这扇有着百年历史的大门，仿佛回到上世纪二三十年代，换上民国时期的服装，在鼎章照相馆拍张照，逛逛津沽市集，和商贩们聊聊天，累了就去春和茶馆喝杯茶，听听相声，看看古彩戏法，惬意地享受一回民国时期人们的生活。华灯初上，夜幕降临，这里就变成了沉浸式戏剧的演绎现场，一出好戏即将上演。
据朱振达介绍，《北洋歇洛克》已进入复排阶段，计划将在今年四月底、五月初重新上线。同时，一部新剧《津沽旧事》也在紧锣密鼓地筹划当中，预计今年年中有望与观众见面。该剧以天津城市文化为背景，将和平区周边几大景区以线索进行串联，讲述发生在这里的传奇故事，“近代百年看天津，我们有几百座小洋楼，上百座名人故居，可外地游客来到天津，却不知从何看起。我们创作这部剧就是为了解决这个问题，以故事的形式将这里的事、这里的人串联起来，一边游览一边探索，用沉浸的方式，讲好天津故事。”
■ 开心麻花《疯狂理发店》：
演艺空间和公共空间相融合，让更多的人爱上喜剧
1月19日，华北首家“喜剪吹”沉浸剧场《疯狂理发店》在天津正式开业。这是开心麻花推出的一场集理发与喜剧为一身的沉浸式戏剧作品，改编自美国经典剧目《Shear Madness Salon》。和传统需要观众保持安静的剧目不同，《疯狂理发店》兼具开放性和互动性，融合了互动喜剧、悬疑探案、沉浸式演出等多种元素，对演员们的即兴表演能力有着极大考验。
全剧围绕一家伴随着钢琴声营业的疯狂理发店展开，某一天钢琴声戛然而止，隐藏在舞台上的“剪刀手”在全场两百人众目睽睽下作案。凶手锁定在出入理发店的嫌疑人之中，其中有金牌理发师、性感造型师，也有神秘顾客……而在场的观众则成为提供线索的重要目击证人。在演出过程中，“侦探”会向观众一一求证破案线索，观众也可以直接向演员提出疑问，在演绎与互动中共同推动剧情发展。
开心麻花签约演员徐可在《疯狂理发店》中扮演侦探这一角色，并担任该剧的执行导演，有着多年舞台表演经验的他，在第一次接触沉浸式戏剧时，依然觉得这是个很大的挑战：“和以往在舞台上表演不同，沉浸式戏剧打破了演员与观众之间的空间距离，我们离观众非常近，可以说是触手可及，在这样的环境下，就要求演员的表演要有极强的真实性。我们要依靠自己的表演，让观众融入这个环境，我们希望观众走进大门的那一刻，就把自己当做是一名真正的顾客，而不是一位观众。”
在传统剧场，“你看我演”的模式使得观众很难掌握主动权和享受互动的乐趣；同时，肃穆的环境和艺术氛围也让大众产生一定的心理压力，而《疯狂理发店》则在不断摆脱这些桎梏，努力消弭演员和观众之间的隔阂。
在天津万象城三楼，一家色彩跳跃、装修时尚的疯狂理发店内热闹非凡。复古的座椅、靓丽的霓虹灯、巨大的吹风机，每一处陈设都仿佛在告诉人们这真的是一家美发沙龙。在这里，你可以拍照打卡，或是在吧台喝杯咖啡，等着理发师Tony和造型师思思为你提供洗头、造型、美甲等一对一VIP服务。“我们想要营造出一个热闹的理发店的氛围，让你相信这两个半小时发生的事情是真实的。”开心麻花天津营销部总监、《疯狂理发店》项目负责人岳甜说道。
2019年，开心麻花上海公司将美国经典剧目《Shear Madness Salon》引进中国，并进行了本土化改编，将原本的小剧场镜框版剧目，融入开心麻花特色，变为沉浸式互动喜剧，上演后反响十分热烈，场场爆满，一票难求。去上海观看了《疯狂理发店》首场演出的岳甜，立刻被现场的氛围所吸引，并希望可以将这样一部能够带给观众新奇体验的戏剧带来天津。
直到2022年，岳甜终于等来了这个机会。坐落于文化中心，集商业、文化、时尚于一体的综合性购物中心──天津万象城无疑是最好的选择，在双方的积极推动下，《疯狂理发店》终于在2023年1月27日迎来了它在天津的首演。
为了能够带给观众极致的观演体验，包括徐可在内的六位演员自2022年7月便开始了正式排练，熟悉剧本，反复演练，临近首演更是连续两周每天排练12—14个小时，高强度排练的同时还要兼顾其他演出，对演员的体能和精力都是极大的考验，“这部戏对演员的要求是非常高的，首先它的台词量很大，剧本有100多页，就像一本书那么厚；其次，它要求演员的精力要高度集中，整部剧两个半小时，演员要不间断地进行表演，中间虽说有中场休息，但演员并没有脱离观众的视野，依然要在角色中与观众进行交流。但好在我们都坚持下来了，首演也非常顺利。”
将演艺空间和公共空间相融合，突破了传统戏剧的场地限制，从而使硬件设施、装修成本和运营成本大大降低，实现对城市文化的新引领和再塑造，作为一家戏剧领域内全产业链内容生产公司，开心麻花一直在不断地突破与创新，沉浸式喜剧便是开心麻花开辟的新赛道，“开心麻花一直在喜剧这条道路上不断尝试新的可能，但我们的宗旨永远不会变，那就是为观众带去快乐。我想这也是我们区别于其他沉浸式戏剧的一个特点，开心麻花无论身处哪条赛道，喜剧一定是我们深耕的点。我们希望可以通过精彩的剧情和演员的演绎让观众达到沉浸式的体验，在这两个小时的时间里可以收获快乐。我们更希望，通过《疯狂理发店》这一次大胆的尝试，能够让更多的人开始了解喜剧，走进剧院，从而爱上喜剧。”
■ 舞台剧+剧本杀《切西娅》
环境式悬疑戏剧杀，开启沉浸新模式
夜晚，一部即将上演的音乐剧《切西娅》发生了恶性案件，被誉为“华人之光”的音乐剧女王──安雅，演出前惨死在自己的休息室内。警方第一时间勘测现场，初步判定为谋杀，嫌疑人就锁定在剧组成员当中。老戏骨、制作人、顶流爱豆、新晋小花，几人各执一词，上演剧场版“罗生门”，为了尽快破案，现场观众将协助侦探共同勘察现场，搜集证据，还原真相，指认真凶。
与传统舞台剧不同，《切西娅》融合了当下年轻人喜爱的剧本杀和密室逃脱的元素，在剧场内暗布了众多线索和多重故事结局。观众在剧中可以选择扮演高能搜证官，发掘案发现场的蛛丝马迹；也可以加入专业侦探团，与嫌疑人面对面交锋。观众的每一次参与都将决定剧情的走向，这次观众不再是坐在台下，静静地欣赏演员的表演，而是走上舞台，参与其中，与演员一起完成这场表演。“我们想带给观众的是一次颠覆性的戏剧体验，更是一场玩转‘智商+情商’的烧脑游戏。”《切西娅》导演吴骏杰说道。
由吴骏杰带领的橙镜剧社自2016年起便开始尝试创作沉浸式戏剧，当时“沉浸式戏剧”这一概念刚刚传入中国，所有人都是在“摸着石头过河”，吴骏杰的创作也只停留在学习和摸索阶段，不满足于此的他希望可以发掘沉浸式戏剧更多的可能性，“剧本杀”这一新兴游戏模式的兴起让吴骏杰找到了方向，“剧本杀的迅速兴起让我意识到，其实剧本杀玩家和沉浸式戏剧观众非常契合，有表演欲并且有一定推理能力的人才会愿意去玩剧本杀，一次剧本杀可能最多只有12个角色，可是戏剧每场可以容纳200—300人，那么我们为什么不将这二者结合起来，吸引这些人走进剧院，站上舞台，和我们的演员一起感受戏剧的魅力。”
一年时间，吴骏杰将沉浸式戏剧和剧本杀进行结合，创作出了《切西娅》，并在国内率先提出“环境式悬疑戏剧杀”的概念，可这次大胆的尝试也让吴骏杰心里产生很多顾虑，“‘戏剧杀’在创作上有一个很大的难点，就是如何平衡戏剧观众和剧本杀迷的期待值。戏剧观众可能更看重戏剧本身，剧情是否足够精彩，演员表演是否到位，是他们关注的重点。而对剧本杀迷来说，则更在乎案件是否烧脑，能不能玩得尽兴。因此在剧本创作和观众身份设定上，我们都进行了充分地研究。”
据悉，《切西娅》自2021年初开始筹备，并于2022年6月正式开启第一轮全国巡演，“我们去年大概演了120场，演出效果很好，这也打消了我们当初的一些顾虑。这个过程带给我最深的体会就是，观众对这部剧来说，不仅是演员，同时也是编剧和导演。每次演出后，我们都能得到很多观众的反馈，他们提出的建议和意见，就成为了我们不断成长的动力。我们会根据观众的感受，对剧目进行不断地升级，希望大家总能看到不一样的《切西娅》。”吴骏杰感慨道。
在天津北方对外演艺交流公司的推动下，今年6月，环境式悬疑戏剧杀《切西娅》也将来到天津。在智慧山琉璃剧场，将搭建400平方米的影视级实景现场，观众可以走进这个神秘的空间，与颜值、演技双在线的专业音乐剧演出团队，一起揭秘破案，“我们很期待来到天津，天津是著名的曲艺之乡，都说天津人张嘴就是段子，《切西娅》这部剧中也融入了一些喜剧元素，相信在天津的演出一定会十分精彩。我们也希望可以把这样一部好看又好玩的剧目带给大家，让大家在紧张忙碌的工作之余，也能放松下来。”
