3月2日晚，演员郭德纲与天津河北梆子剧院名家新秀在中华剧院上演了《四郎探母》，遵循“老戏本、老演法”，以醇厚梆子声腔，唱尽杨四郎的家国愁思与忠孝两难。演出前夕，郭德纲接受了本报记者专访，畅谈复排初心、学艺往事与戏曲传承守正之道。

　　从“野生戏校”汲取养分

　　去年，郭德纲在津演出了失传已久的河北梆子《红书宝剑》，3个多小时的演出，情节跌宕起伏，唱腔高亢激越，既让观众过足了戏瘾，也使这出传统剧目重现舞台。郭德纲说：“河北梆子在天津曾经非常繁荣，好多名家都是在此成长起来的。天津观众对梆子艺术的鉴赏力极高。传统艺术在天津根深叶茂，京评梆等剧种均曾在此孕育流派。”

　　谈及早年学艺经历，郭德纲笑称自己上了“野生戏校”：“上世纪80年代末，我跟着天津的老艺人搭小班社，二三十人租一套戏箱，在京津冀周边演出。我们那时一天一出戏，五六年下来，光京剧我就学会了众多剧目。”

　　以老法演老戏 向传统致敬

　　郭德纲说：“《四郎探母》这出戏原本是河北梆子剧目，清代时被京剧移植，后经不断改编，梆子原味逐渐流失。这次我们把‘老戏本、老演法’都倒腾出来，就是要让观众看看当年这出戏是怎样唱的，也是从戏曲资料保存层面完成对传统的留存与致敬。”

　　此次剧中恢复了失传已久的“鞑婆”角色，郭德纲介绍：“这个画着小花脸、抱娃插科打诨的角色，能打破老生青衣长时间对唱的沉闷，调节舞台演出节奏。”

　　当晚的演出采用“五人分饰杨四郎一角”的阵容，郭德纲与河北梆子名家王少华，以及陈亭、计晨、陈啸联袂出演，展现了王派、赵派、银派等不同流派老生风采。在唱腔上，郭德纲选择以非常古朴的方式诠释角色：“我唱的是跟老艺人学的较老的梆子唱法，还保留着山陕梆子的一些旋律。”

　　守正为根基 先继承再创新

　　此次演出也是“百部梆子复排计划”的延续。去年与天津河北梆子剧院小百花剧团合作演出的河北梆子《红书宝剑》，受到京津冀观众热烈欢迎，郭德纲也备受鼓舞：“我们还将推出更多传统剧目。祖师爷留下的戏太多了，我们跟前辈比实在惭愧。先把这一百出老本子恢复好，就是对传统最大的尊重。”

　　谈及戏曲传承中的守正与创新，郭德纲表示：“先继承再创新，创新要以扎实的传统功底为前提。‘唐三千、宋八百’是戏曲行当的底气，这些剧目历经舞台实践与市场检验而成为经典，演员要继承好这些戏，才有底气与基础进行艺术创新。”