到津城各处走一走，关于非遗技艺的一帧帧画面，不经意间就会闯入视线：在长芦汉沽盐场，非遗是阳光下一捧洁白的盐；在杨柳青画社的画师们笔下，非遗时而化作一尾鱼，时而又变成一个胖娃娃……非遗有千千万万张“脸”，它可能是一幅画、一件日用品，也可能是一个民俗、一种食物……这千千万万张“脸”又都诠释着同一个内涵：文化。

　　非遗是活态的文化。当我们回望它的过去，看到的不只是一门技艺的成长故事，更是文脉从历史中蜿蜒而来的历程；当人们想方设法激发非遗的活力，让这些技艺活起来、火起来，看到的则是传统文化如何与现代相融，深刻影响着当下和未来。

　　一

　　我们的春节，世界的非遗。12月4日，“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”成功列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。承载着中华文化基因的宝贵遗产，有着独一无二的理念、智慧、气度、神韵，不仅内涵丰富，而且鲜活生动。非物质文化遗产，有世界级、国家级的，也有省级、区级的。人类文明史上，逐渐湮灭在岁月中的技艺、文化有很多，能留存至今的每一项非遗都是不可多得的宝藏。

　　“快看，风筝上有冰壶和雪橇！”2022年北京冬奥会成功举办，“风筝魏”抓住这一机遇，推出冬奥主题风筝，每次试飞，附近的孩童都激动地围观。不只是冬奥主题风筝，太极风筝、镂空风筝、钢铁侠风筝……“风筝魏”新品近年来层出不穷，各类“定制版”“联名款”接连诞生，风筝逐渐实现了收藏、装饰等功能，成为一件可以放飞的工艺品。眼下，“风筝魏”已飞向世界五十多个国家和地区，还在乘时代东风，继续飞翔。

　　与时代同呼吸、同成长，是许多非遗历久弥新的关键。传承老手艺，并不是只对旧产品“复制粘贴”。把更多时代元素融入传统技艺，非遗“大餐”将在留住“老味儿”的同时不断添加新菜，提升非遗的可见度。

　　二

　　有人说，时间是非遗的朋友，也是非遗的敌人。在时间长河的洗礼中，非遗传承人都经历着酸甜苦辣、百般滋味，都要答好“活着”与“活力”这两道题。

　　活着，并非那么容易。巧夺天工的技艺离不开辛劳与汗水，离不开执着与专注。11月12日，传统文化创作者李子柒回归，在网络发布了一则大漆作品制作的视频。李子柒说这是让她痛并快乐着的一段创作过程。初次接触生漆，她产生了过敏反应，身上长了肿包，反复结痂又挠开，浑身发痒，难以入睡。传播者的体验尝试都如此曲折，以此为职业，艰辛可想而知。

　　“我那阵子绑掸子，半夜手都能疼醒。”蔡氏贡掸第五代传承人蔡红英，每次回想起学艺之初都感慨不已。2004年，蔡红英随父亲蔡成浩学习制掸工艺，理论很简单，但真正上手时，她才发现不是那么回事。制掸需要“巧劲”，没有熟练掌握技巧的蔡红英每次绑掸子都非常苦，“指甲盖都掀起一半来”。熟练的技艺，是蔡红英用疼痛换来的。如今，蔡红英经营着古文化街的门店，她一边推出珍珠鸡、芦花鸡羽毛制作的各种新品，一边指导店员给顾客讲述贡掸的故事，不大的门店，每天都是顾客盈门。

　　活下来，更要有活力，而活力，往往寓于需求之中。临近春节，正值绒花需求旺季，武清区的绒花制作技艺传承人果兆静线上线下两头忙。“你能在花上盘一条小蛇吗？”“有没有原材料，我想照着做。”在直播做花的过程中，果兆静发现许多顾客会提出一些个性需求，这些需求不时给她带来新启发。于是，果兆静推出了材料包，推出了本命年新产品，还将绒花工艺应用到胸针、摆件乃至凤冠制作当中。她制作的绒花版十二龙九凤冠，参加过第十三届中国旅游产业博览会等展会，吸引了众多目光。

　　一个个非遗“破圈”带给人们欣喜，但也应清醒地看到，一些非遗技艺依然面临失传危机。活下来，活起来，火起来，守护好这份历史积淀，不是一个简单的命题。

　　三

　　要解开关于“活”的难题，非遗技艺就必须从原有的条条框框中跳出来，既守住“传统”的魂，也把准“现代”的脉，让自身成为时代的一部分。

　　老手艺，不能老守着那点艺，非遗的传承与发展也是同样道理。“守艺”是必然的，但不能在一个“守”字上固步自封。恰恰是为了更好地“守艺”，才需要从各个方面，用各种方式突破、创新。周末，胡连庄杨氏手工柳编的传承人杨俊艳像往常一样，到几个村子教学。在她的指导下，村民们手工编织的篮子、挂件等工艺品远销万里之外的欧洲。一只篮子能漂洋过海，靠精巧的技艺，也靠精明的传承人。杨俊艳是个脑子活络的多面手，除了精于本行，不断设计新款式，她还坚持学英语、学沟通技巧……向“新”而行中，胡连庄杨氏手工柳编的五百多种产品行销十几个国家。“现在的传承人，不能只会手里这点活儿，要各方面都懂，一直学新本领。” 不给自己设限，也不给手艺设限，传承百年的非遗技艺闯出了一片新天地。

　　传承人的话折射出非遗活化背后的“守”与“破”。如果说，我们要守住非遗的技艺之精、文化之魂，那与时俱进的又该是什么呢？与时俱进的过程，也是从多层面、多角度求新立新的过程，既有发展理念之新，又有传承人的本领之新；既有产品设计之新，又有营销渠道之新……做好这样的创新，需要跳出非遗的圈子，用文化、产业、消费等不同视角去观察和探索。

　　在“破圈”这条路上，“后浪”往往能掀起新潮。“85后”冯超超是宁河区盆罐庄村的第一书记，他还有另一个身份：非遗主播。尽管守着制陶这个传承数百年的非遗技艺，盆罐庄村的发展还是很长时间没能快起来。在冯超超看来，村里的手艺人年龄偏大，在宣传上没有跟上时代。怎么办？他想到了开直播。于是，一只只茶壶、水杯、花瓶就这样从线下走到线上。“有收入，手艺人才能坚持做这门手艺。我们用销量带动产量，带来传承非遗的信心。”冯超超和同事们靠直播带来了15万元的销售额，也为村里的非遗技艺扩大了知名度。

　　当老手艺遇到新平台、新面孔，新活力的注入也就水到渠成。加入非遗的年轻力量越多，非遗的年轻态会愈发凸显。主动拥抱年轻一代，向“后浪”借力，古老的技艺也能成为时代的弄潮儿，活下去，更火起来。

　　四

　　提起非遗，人们常常还会想到另外三个字：手工艺。一位传承人曾感叹，手工艺赋予了一件物品温情与灵魂，这是在流水线上难以触摸到的。

　　手工艺，一个词、三个字，代表了三种不同的境界。“手”，指手作，是最基本也最初级的一环。“工”，则意味着娴熟的技术，体现着工匠对技巧的熟练掌握、灵活运用。而“艺”，蕴含着匠人的审美追求和对文化的深刻理解，是“匠心”所在。手工艺的3个层次折射出非遗独有的文化厚度与人文温度。即便是同一块材料，同一种技艺，不同匠人也会有不同的理解与表达，这让每一件作品都独一无二、不可复制，这也是非遗的魅力所在。

　　依托于这份独特的魅力，非遗在新时代延伸出了新的业态。如今，沉浸式体验越来越受年轻消费者欢迎，亲手制作一把古典漆扇、在非遗工坊跟匠人学做陶器、听制香传承人讲授制香技艺……许多年轻人乐于亲手参与制作非遗手工制品，借此，深入体验传统文化的魅力。“非遗手工”为创新多元消费场景提供新的可能，带动了经济发展，也为非遗传承注入活力。

　　非遗，是远去的历史，也是眼前的生活；是薪火不熄的传承，也是与时代相契的创新；是精妙绝伦的技艺，更是底蕴深厚的文化……“遗”字本身有多种含义，包括“丢失”与“漏掉”。非遗，不遗。不丢失、不遗落，守住“文化”这个内核，不断注入时代元素，会有更多关于非遗的故事精彩呈现，在当下，在未来。