昨晚，天津人民艺术剧院演出的曹禺名剧《雷雨》在光华剧院上演。这部与天津渊源很深的巨作，经津门戏剧人独具津派戏剧格韵的演绎，彰显直击人心的经典魅力，也为正在我市举办的“天津银行·2023海河戏剧节”再添耀眼佳作。

　　经典巨作《雷雨》酝酿于津

　　两个家庭、8个人物、30年之间的恩怨，《雷雨》的人物关系错综复杂，语言精练意味深长，在讲述两个家庭矛盾纠葛的同时，也反映了深层的时代与社会问题，被誉为中国话剧现实主义的基石、中国现代话剧成熟的里程碑。

　　无论曹禺还是《雷雨》，都和天津有着深厚渊源。1910年，曹禺出生在天津“万公馆”（位于今河北区民主道）。1922年，曹禺考入天津南开中学，这里浓郁的戏剧与文学氛围让他如鱼得水。他不仅展现了出众的表演才能，而且在恩师张彭春的指导下改戏、排戏。这些经历培养了曹禺对话剧的兴趣和感觉，从而使他走上戏剧事业的道路。

　　戏剧大师孕育成长在天津，巨作《雷雨》酝酿构思于天津。此剧映射着曹禺青少年时期在天津见闻的形形色色人物和场景。比如剧中鲁贵家，据曹禺讲述是取材于“老龙头车站（今天津站），一道铁栅栏门以外的地方”；今泰安道上的开滦矿务局大楼，是洋务运动和近代中国现代化的见证，周朴园与鲁大海的矛盾冲突，就源于与这座大楼相关的历史背景。

　　天津人艺《雷雨》传承有序

　　天津人艺于1956年首次排演《雷雨》。67年来，一代代天津人艺演职人员怀着对大师与经典的敬畏之心，传承着前人留下的宝贵精神财富，对此剧不断锤炼，每一次排演都有新的思路、解读与诠释，并通过不断探讨、改进，从细节处让人物更加丰满、鲜活。数十年的钻研打磨、继承创新，使得天津人艺《雷雨》传承有序、常演不衰，成为该院的拿手戏、看家戏。

　　曹禺在天津的生活点滴和文化积淀，深深镌刻在他的作品中。由天津戏剧人来演绎这样带有津沽地域文化色彩的作品，使剧目呈现出一种气韵相合的神采。从曹禺家乡走出来的天津人艺《雷雨》，以得天独厚的文脉渊源和天津戏剧重镇的格调风韵与艺术实力，被各地观众认可、喜爱。该剧多年来持续在全国巡演，所到之处均广获好评。今年，天津人艺《雷雨》走过南京、青岛、北京、杭州、上海、哈尔滨等城市，此番在海河戏剧节上亮相，为家乡父老献上经典。

　　历久弥新《雷雨》透析人性

　　此次演出消息一经发布就引起广泛关注，演出票早早售罄。昨晚演出开始前，剧场前厅人头攒动。“从开幕大戏《原野》，到国庆期间上演的《日出》，再到这部《雷雨》，我要在海河戏剧节凑齐天津人艺的‘曹禺三部曲’。”观众陈迪期待地说。

　　考究的西式沙发、华丽的装潢、鹅黄色的灯光……舞台上，周公馆里的故事在压抑中铺陈开来。此版《雷雨》的编排与节奏更适应时代发展与当代观众审美，更为凝练地展现原剧的主题思想、故事情节、人物性格。梅花奖得主张艳秋、金狮奖得主王世文、国家一级演员张文明以及李建鹏、吴杰、李景景、张星辉、牛颢霖等天津人艺优秀演员，对各自饰演的人物均有深度刻画，人性的复杂引观者深思，也令人感受到戏剧大师笔下悲天悯人的真挚情感，进而给人带来强大的震撼力和感染力。当演出落幕，剧场内响起热烈的掌声。观众们纷纷感慨：曹禺的作品透析人性，跨越近百年依然历久弥新。