非遗项目的传承人应该在继承的基础上结合自己的优长去创新，把这个艺术、技艺推动下去。看似是你在选择怎么去做，实际是所处的人文环境也在选择你。以葫芦技艺为例。开始着手就应把葫芦制作的来龙去脉弄清楚，再看葫芦的各种用途：从简单的水瓢发展到人文匏器。涉猎这一行，就要遵循非遗制作的要求，不断考虑如何动手才能跻身其中。还要深入琢磨，所做的葫芦器在当下处在什么水平，如何适应新的需求。当产品收藏使用的社会影响力有所削弱之时，制作人就应该抓住两点：一是坚守技艺中所显示的传统魅力；二是适应消费需求，在产品制作中合理表现当代因子。总之，关键在于“非遗”制作不能脱离人们的现实生活与实际需要。

　　还以葫芦器为例，流传到今天，必定有着社会需求。从业者应先去调研市场动态，定好了方向，再去研究制作何类产品。目标明确了，制作人就要考虑什么时间去采摘葫芦，选择尺寸多大的葫芦；是北方的葫芦还是南方的葫芦；是水汽大的葫芦还是稍微干燥点的葫芦。在什么季节什么时间段，产品制作出来的效果最好。显然，制作前和制作过程中，非遗都与社会效益、经济效益密不可分，离不开人文环境对非遗的制约与涵养。正如闻一多先生谈写诗要切合韵律，就像“戴着镣铐跳舞”。非遗作为传统文化遗产，非遗人必须遵守规范去制作去表演，也要戴着技艺传承的“镣铐”去展示自己的“绝活儿”。对围绕着传统技艺的这些人文因素，倘若从业者都不去研究琢磨，单凭着某一项技术去做，即使手法娴熟，成品也会脱离受众，失去活力。即使制作时中规中矩，效果也会很呆板，作品算不得成功。

　　布艺老虎用于民间风俗，也要懂得相关的历史文化。在汉代刻砖、唐代壁画当中就有老虎的形象。汉刻里面有人与虎搏斗的浮雕，那个虎的形状就跟今天某种布老虎的形状差不多。中国人爱虎并喜欢它的精气神，给男孩子做一双老虎鞋，显然希望小男子汉能英气勃勃。老百姓对传统文化的了解来自耳濡目染，手工艺人更有系统的认识。老百姓偏于感性，手艺传承人理性的东西会多些，但感性的东西不等于不深刻，理性的东西不等于不会浅薄。从事一项事业就要了解它的精神实质。

　　葫芦制作，在把握技艺的同时，要了解葫芦文化及其发展史。葫芦来自华夏民族和域外民族的历史交往，引入进来后，中国人对葫芦情有独钟。“芦”字谐音“禄”，“福禄寿喜吉祥如意”，我们就把喜庆文化附着在葫芦上。各种匏器既实用，又被赋予一定的吉顺祥和的含义，葫芦文化也因此逐步发展至今天。

　　对民族文化的理解，地域不同风俗也不一样。很多地方的人看见棺材不由自主地躲着走，而在南方一些地区，高度缩小了的棺材可以作为一个饰物挂在身上，认为“材”是“财气”，财运袭来有好运。小范围的风俗区域性明显，难以在中国其他地方推广。中国有好多种年画，杨柳青年画制作有其特征。它是刻绘结合，木版刻印出框架之后，着色的时候是彩绘，刻绘结合得非常好。很多吉祥的画面，比如连年有余、阖家欢乐，都体现着顺遂安康的意识。豁达乐观幽默是津沽性格，吉祥因素在天津就特别突出，非遗项目的内容也结合时代变迁，杨柳青年画因此流通广泛、长久。

　　非遗项目要饱含人文。首先，非遗产品的传承与制作，需要非遗人先把历史和文化概念、文化环境弄清楚。其次，从业者要明确手里的技艺及产品从哪来，今后往哪发展？倘若在一般的又缺乏特色的配饰上加个现代元素，不会觉得突兀；但是在传统布老虎工艺上恐怕就要斟酌，要琢磨琢磨，我们民俗文化中接受的主体是什么？要变化传统样式，现代元素加在什么地方既和谐又合适，大众能迅速接纳。所以说创新要适度。再者，往非遗元素里添加新的东西，目的是进一步盘活、激发非遗项目原有的韵味，产品能被今天的人们广泛接受。有的技艺人守持传统，守持来守持去，制作却越发死板，产品缺乏生气，受众也会离他而去。