昨晚，在天津大剧院上演的“福吉天长”民族音乐会上，著名琵琶演奏家赵聪的精彩演奏给乐迷留下深刻印象。近年来，现任中央民族乐团团长的赵聪一直通过演奏、创作、国际交流等方式，投身于民族音乐的推广、传承和发展。日前，赵聪在天津歌舞剧院排练厅接受了本报记者的独家专访，畅谈艺术创作和新时代民乐的繁荣。

　　记者：这次在天津演出的《福吉天长》是您作曲的，请您介绍一下创作情况。

　　赵聪：《福吉天长》是我创作的第二首曲子，我生在吉林，这首曲子体现东北人的豪放和幽默，每次演完我都非常过瘾。这首作品非常考验指挥和演奏家，其中有朝鲜族音乐的复杂节奏，也有现代的时尚表达，要求演奏家完全放开自我、解放天性，找到对的感觉。我第一首创作曲是《丝路飞天》，曾与天津歌舞剧院民族乐团合作过。第三首《乐鸣东方》是江南时尚大都市的感觉，与《福吉天长》完全不同。

　　记者：您如何看待新作品对于民族音乐发展的作用？

　　赵聪：这几首作品都是委约创作，每次去现场采风，都给我带来非常大的冲击，也让我找到了特别想表达的东西。每个时代都要有自己的声音，现在的传统曲子在当年也是新创的、流行的。现在大家的审美和表达方式和以前不一样，我们一定要创新，留下这个时代的声音。

　　记者：您多次到国外演出民乐作品，中国民族音乐越来越为国际观众接受和熟悉，您认为中国民乐走向世界的前景如何？

　　赵聪：音乐发展到电子音乐时代，观众需要更多有个性、有风格的音色，我们的民族音乐就符合这个特征，很多人都觉得中国音乐很特殊、很时尚。在技术上，我们已处于世界前列，乐器也完全可以与世界上任何一种乐器媲美。随着我国国力的提升和中国文化的崛起，国际上会越来越认同我们的文化。

　　记者：近些年社交网络兴起，多个平台都有民乐人扎根，您在一些平台也有账号，这让很多年轻人对民乐产生了浓厚兴趣。您怎么看待这个现象？

　　赵聪：艺术为人民，人民在哪我们就在哪。我觉得这类平台没有高低之分，关键是传播什么、演什么、教什么。既然年轻人习惯于这种媒介，我们就利用它来表达，不管是传统的还是创新的，都可以影响到年轻人，因为我们不去影响就会有别人去影响。