用掐丝珐琅工艺重现鸱吻图样，中学生能做到吗？在参展的名家画作上挥毫填色，观众也能尝试吗？毫无基础就发挥灵感创作乐曲，真的可以实现吗？

　　伴随着社会美育事业的蓬勃发展，“人人可创作”不再是梦想，而是切实可行的美育新模式。

　　让学生充分发挥创意

　　追光见山乡村艺术空间主理人苏梦柳最初带着掐丝珐琅工艺课程走进蓟州区的中学校园时，迎接她的是学生们不解的目光。“孩子们不会说出心中疑虑，但他们显然没有想象过自己当下要完成一个多么好的作品、体验什么样的手工艺术。我会先给他们讲两节‘蓟州人文历史’课程，帮助他们树立文化自信，让他们开始对课程和作品有所期待后，再动手体验掐丝珐琅工艺。”苏梦柳说，为了凸显本土文化的魅力，她特别挑选了被公认为现存最早的古建筑鸱吻实例——独乐寺山门上的鸱吻作为案例图样。

　　通过与中学生的交流，苏梦柳发现他们迫切想要补齐审美判断力和主动提出问题能力等方面的短板，而以传统文化为核心的美育课程恰好能提升参与者的创造力、抗挫力、审美能力和自我表达能力。她相信：美没有标准，重在感受。在教学中，她通过避免评判、不断鼓励的方式，让学生充分发挥创意进行创作，在传承文化的同时培养未来竞争力。

　　居民与艺术家共创作品

　　和平区新华社区画苑内，前来参观“海棠有约”魏瑞江水墨五大道作品展的观众正在工作人员的鼓励下，勇敢地执起画笔，在一幅参展画作上点染海棠花瓣。

　　艺术家在笔会中进行集体创作早有先例，但像这场展览邀请社区居民、普通游客“向前一步”踏过传统的观展距离，和艺术家共创作品的案例却很少见。魏瑞江表示：“以‘海棠有约’为主题举办展览，正是为了营造城市文化氛围，让社区居民和各地游客都能‘大理道赏花，睦南道画花’。对于不少观众而言，这是一次亲近艺术、尝试创作的全新体验，可以迅速拉近生活和艺术的距离；对于我个人而言，这幅画不再受限于一时、一地、一人的情感体验，而是把所有人对五大道之美的欣赏、喜爱之情留在了画面上。”

　　据新华社区学院副院长张兆瑞介绍，展览结束后，这幅共创画作将被捐赠给社区并长期展示，有参与意愿的社区居民还可以继续参与艺术共创，不断延续画作的艺术生命，享受城市文化、社会美育的成果。

　　AI音乐教育普惠大众

　　近年来，天津音乐学院教授朱经白在AI（人工智能）音乐教育和社会美育领域积极开展探索与实践。他发现，学生学习AI音乐创作课程后，对音乐的兴趣和认知显著提升。他说：“AI美育和传统美育最大的区别就是‘省时省力’，把美育的核心内容短时高效地传授给学生，不断提升表现力、创造力和审美能力，确保大多数人都能享受到高质量的教育成果。”

　　朱经白认为，美育必须注重创造力培养。社会美育的核心不仅是内容，更是传播形式。他带领团队开发了“AI机器人乐团”，通过机器人演出的形式传播音乐文化，形式新颖、受众广泛。这种创新方式既提升了传播效率，又弥补了传统美育“传播工具不足”的问题。

　　“人人可创作”的美育理念，不仅拉近了文化艺术资源与公众的距离，更打破了传统与现代、美学与生活、科技与文化之间的藩篱，让普通人也能树立、培养、追逐艺术梦想，成为文化艺术事业的参与者和创作者，拥有发现美、欣赏美、创造美的能力。