日前，国家电影局发布《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》，首次将虚拟现实电影纳入电影管理体系，并明确其定义、制作流程、放映规范及扶持政策。此举被业内视为中国电影产业拥抱技术革命的关键一步，积极促进虚拟现实技术与电影的深度融合，旨在颠覆传统观影模式，为观众带来前所未有的沉浸式体验。

　　从“身份”到“标准”全面规范

　　虚拟现实技术自2010年进入电影领域，早期以短片、实验性作品为主，但受限于设备普及度低、制作成本高、内容交互性弱，始终未形成规模。近年来，随着中国虚拟现实技术硬件产业链逐渐成熟以及AI（人工智能）技术提升虚拟场景生成效率，为虚拟现实的广泛应用奠定基础。对于此前虚拟现实电影的“身份模糊”与“标准缺失”，电影局明确了其身份：虚拟现实电影需满足三个条件：运用VR、AR、MR（虚拟现实、增强现实、混合现实）技术制作；通过头戴设备等终端观看；在电影院等固定场所公开放映。

　　与传统电影相同，虚拟现实电影需将剧本梗概提交国家电影局备案，成片需通过审查并取得公映许可证。此举既保障内容安全，也简化审批流程，避免地方标准不一导致的效率问题。此前，出现在院线电影片头的“龙标”标注有“电审故（故事片）字”“电审纪（纪录片）字”等公映许可证号码，随着虚拟现实电影的加入，此类电影将标注“电审虚（虚拟现实）字”号码。

　　目前，上海、北京、成都、无锡等地已建有虚拟制片影棚及虚拟现实电影实验放映厅，去年上海国际电影节曾专门设立未来影院单元，并引入26部来自国内外的虚拟现实电影展映。根据国家电影局公示信息显示，河南广电出品的《唐宫夜宴》和《隐秘的秦陵》拿到了中国虚拟现实电影的第001、002号“龙标”，无论是华丽的唐代盛会，还是神秘莫测的秦始皇陵，都被制作团队精心还原，让观众身临其境感受到历史的厚重与文化的魅力。

　　核心优势是“空间叙事”

　　虚拟现实电影不再是单向的“银幕故事”，其核心优势是“空间叙事”，让观众在虚拟世界中自由探索。例如，科幻片中观众可以穿梭于飞船的每个舱室，战争片中感受战场硝烟等。技术标准的完善，将让这种体验更为流畅、舒适。内容方面，业内正在探索分级交互模式：轻度交互（如视角切换）适合剧情片，重度交互（如角色对话选择）适用于游戏化电影。传统电影中导演的职位将变为“交互导演”，专门设计叙事分支与观众互动的关系。

　　此外，虚拟现实电影将加大传统影院的转型与产业链重构。传统影厅可改造为“VR影厅集群”，提供多样化体验；虚拟制片技术将降低成本，吸引更多年轻观众参与；与游戏、文旅行业联动，可加速跨界融合。

　　在时代发展和科技变革日新月异的今天，中国电影必须主动求变。虚拟现实电影的到来是技术驱动下的产业升级，将重塑电影市场竞争格局，让观众从“旁观者”变为“参与者”，去探索更为精彩的世界。