昨日，作为文化和旅游部2023年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目，“传承与转化”──孙其峰中国画教学文献展在天津美术学院美术馆开幕。

　　文化和旅游部2023年全国美术馆馆藏精品展出季入选项目共30个，“传承与转化”──孙其峰中国画教学文献展是天津唯一入选项目。昨日，书画界知名人士、孙其峰先生家属等出席开幕式并参加学术研究会，共同追思、致敬孙其峰先生。

　　嘉宾们认为，孙其峰是天津美术学院中国画专业重要奠基人，中国当代美术教育的传薪者，中国传统文化的践行者和弘扬者，中国艺术界与美术教育界的一座高峰。同时，孙其峰也是一位德艺双馨的艺术大师，他既是创作的实践者，又是艺术理论的研究者。他坚持守正创新，一生潜心探求与实践，实现了对中国传统书画艺术的创造性转化和创新性发展。

　　天津美术学院院长贾广健表示，作为天津美术学院中国画学科的奠基人，孙其峰先生的艺术思想与教学思想是天津美术学院中国画教学体系与教学特色的重要支撑，他在长期教学实践中形成了独具特色的中国花鸟画教学体系与教学方法，为国家培养了一大批优秀的中国画艺术人才。孙其峰先生与花鸟画大家李鹤筹、张其翼、溥佐、萧朗等人共同形成天津美术学院花鸟画教学学脉传承与文化精神的谱系，薪火相传，经过几代人辛勤耕耘共同努力，构筑起天津美术学院花鸟画教学的强大阵容。孙其峰先生是在重要历史发展阶段中国画学科建设的重要推动者和组织者，他为天津美术学院学科建设与发展作出了卓越贡献。

　　中国美术家协会副主席、天津市美术家协会主席王书平说：“作为上世纪70年代入学的学生，我有幸受教于孙其峰先生。从上世纪80年代开始，我曾多次陪同他去全国各地深入生活，采风写生。从他那里，我知道了速写的重要性，明白了学习中国画怎么从临摹到写生再到创作的转化。正是孙先生的鼓励和支持，让我更加懂得了如何到生活中去、到人民中去。”

　　此次展览分为“创作”“山水画课徒稿”“花鸟画课徒稿”“笔墨精神”四个部分，展出了孙其峰20世纪50年代到80年代创作的近百件课徒稿，以及部分精品佳作，同时还集中展示了包含其教学、创作、随感笔记的17个笔记本，以及历年的出版物等文献资料和教学影像，立体地呈现了孙其峰在中国画教学上的丰硕成果。展厅里，许多美院师生、美术爱好者不仅仔细观展，还不时拿出手机拍照，把孙其峰先生对山水画、花鸟画的笔墨技法解析和充满智慧的思考记录下来。

　　“今年3月，在本次展览筹备过程中，孙其峰先生逝世。云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长！我们希望以此表达对孙其峰先生艺术人生的追思和景仰之情。”贾广健介绍，此次展览进行了精心的设计和学术规划，全面展示了孙其峰一生为中国画教学作出的杰出贡献。

　　在贾广健看来，孙其峰主张“师古人”亦“师造化”，写生与临摹并重，在传承中转化，在转化中出新，“这批珍贵的教学手稿不仅在当时的教学中发挥了重要作用，直到今天，仍然是优秀的中国画教学范本，生动地呈现出孙其峰先生的教学理念，是他对‘古人’和‘造化’如何传承与转化的精彩诠释；同时，也启迪后人如何将这些宝贵的教学手稿进行传承与转化，为中国画教学体系的不断发展添砖加瓦。”

　　天津美术学院教授霍春阳认为，此次展览对于促进当前中国画教学有着积极作用，“我跟随孙先生学习的时间很长，所以深有体会，在中国画的教学思想和教学体系方面，孙先生是凝心铸魂、守正创新的践行者。他对中华优秀传统文化的传承和弘扬，为我们树立了典范。”