本月9日和10日晚，北京人民艺术剧院新版《雷雨》在天津大剧院完成两场演出。在“天津银行·2023海河戏剧节”曹禺经典剧目荣誉演出单元中，该剧开演前半个月，3000余张门票就已售罄。正如该剧导演、主演濮存昕所说，《雷雨》常演常新，人们在感知这部曹禺经典时都会有自己的解读。津城观众在北京人艺奉献的话剧盛宴中得到了满满的艺术享受。

　　北京人艺“还愿”之旅

　　北京人艺出演的《雷雨》备受戏剧迷的推崇，此次剧院为天津观众带来的是2021年首演的全新版本《雷雨》，由濮存昕和唐烨共同执导。濮存昕介绍这个戏的创新点时谦逊地说：“所谓的新版，实际上是在原著中发现了线索，恢复了一些被删去的台词，尝试挖掘新的线索，是一种小字辈儿的‘解密’，而不是我们斗胆去解构或者篡改。”唐烨导演表示，在创排之初，剧组就曾赴天津曹禺故居体验生活，并从曹禺故居中看到曹禺所题的“《雷雨》是一首诗”，从而奠定了这一版《雷雨》创排的基调，此次带着这个戏“回到”天津，也是一次“还愿”之旅。

　　“这是北京人艺在疫情之后首次出京巡演，也是新版《雷雨》首次走出北京人艺，参加的是首届海河戏剧节。三个‘第一次’，希望能带给天津观众新鲜的观演体验。”院长冯远征如是介绍。濮存昕更表示，这次来天津演出，“感觉就是观众替曹禺先生来看我们的戏”。

　　新版本新解读

　　幕启，闷雷阵阵，偌大而寂寥的周公馆里，标志性的老式沙发立在舞台中央，濮存昕饰演的周朴园颇显颓态，呼唤着繁漪与侍萍。结尾，沙发依然伫立，剧中主角却一同离去，为悲怆的雨夜画上落寞的句点……该版《雷雨》立足于1934年版剧本，深入挖掘曹禺本意，创新了序幕及尾声形式，让情感表达更富张力。

　　全剧还对原剧本中隐藏的细节抽丝剥茧，使潜藏的线索浮出水面：周朴园执意搬家的原因、周萍手中枪的来历，在剧中得到一一解答；一些幕后的情节也在剧中详尽展现：众人雨夜奔寻四凤的慌乱彷徨、周萍自戕时的不甘与绝望，系列创新视角为观众提供了剧情解读的新思路。诗意化呈现也是本剧的一大特色：舞台上方的“云”成为舞美设计的视觉中心，既浪漫唯美，又具有强烈的表意功能；头披白纱、怀抱幼子的年轻侍萍的身影不时缓缓浮现，在老年侍萍的回忆里重拾当年的苦楚，也将周朴园对昔日爱人难以忘怀的情感进行具象化表达。

　　观众也发现了新版《雷雨》在细节上对人物的新解读：濮存昕饰演的周朴园不再单纯呈现权威、冷漠的刻板形象，流露出属于常人的纠结、恻隐、落寞等细微情感；史兰芽饰演的侍萍、白荟饰演的繁漪、李洪涛饰演的鲁贵，都更为立体鲜明，揭示出符合角色内心逻辑的“另一面”。值得一提的是，演员们仍坚持北京人艺不使用麦克风的演戏传统，即使在1600座的大型剧场中，4楼最末排观众仍可以清晰地听到台词，展现了北京人艺团队深厚的表演功底。

　　演出结束，观众对演员的表演报以热烈的掌声和欢呼，濮存昕在舞台上动情地喊着“谢谢天津观众”，并要求演员们和全场观众一起大合影。现场也有观众沉浸在戏中不愿离去，或在沉思中注视着舞台，给予作品深深的致意，或与同行人低声讨论，交流观剧心得。观众邱先生表示，两年前他就在关注这部《雷雨》，“海河戏剧节能将这出戏带到咱天津人家门口，实在是太幸福了！”新报记者 王轶斐

　　摄影 新报记者 姚文生