津沽沃土孕育百年服饰文脉，天津市级非遗代表性项目老美华津派旗袍制作技艺扎根天津百余年，以端庄大气的北方风骨、严苛细腻的40余道古法工序，成为区别于海派、京派旗袍的独特文化瑰宝。该项目第三代传人刘艳茹出身旗袍世家，19岁正式拜师学艺，扎根老美华三十余载，从一名埋头制衣的手艺人，成长为肩负文脉传播的非遗守护者。回望家族学艺之路、拆解津派旗袍核心工艺，刘艳茹始终坚持守古法、融新潮的创新实践，探寻津派旗袍代代延续、走向大众与世界的长远发展之路，只为让这门非遗技艺能长久地走下去。

　　出身世家耳濡目染，半生针线铸匠心

　　记者：首先请您为我们解读，老美华津派旗袍和南方海派旗袍、传统京派旗袍相比，核心特色与工艺精髓是什么？

　　刘艳茹：津派旗袍最大的特点就是北方独有的端庄大气、稳重雅致，骨子里带着天津卫中西交融的码头文化底色，和海派的修身妩媚、京派的繁复华贵完全区分开。

　　第一是面料丝绺必须摆正，一丝一毫不能歪斜，这是做津派旗袍的底线；缝制严格遵循一寸十二针，针脚均匀细密，手工缭边的平整度甚至优于机器缝制，哪怕面料边角有缺损，手工拼接后也看不出痕迹。第二是全套40多道传统工序缺一不可，核心技法是平面裁剪结合立体裁剪，搭配独有的归拔烫塑形工艺。普通人骨骼体态各不相同，驼背、腹宽、肩宽等体态问题，我们量体之初就要观察，依靠归拔烫收腰、扩胯、塑胸，用老式烙铁把控不同面料的熨烫温度，把平面布料烫出贴合人体的立体曲线，实现扬长避短，哪怕身形有短板，穿上旗袍也能线条挺拔。第三是纯手工盘扣，形制考究，是整件旗袍的点睛之笔，整套工艺落地，才能穿出东方女性温婉又大气的北方气韵。

　　记者：您出身旗袍世家，能否讲讲祖辈与旗袍的渊源，您是从什么时候开始接触这门手艺？

　　刘艳茹：我家是三代做旗袍的手艺人家，我爷爷在上世纪20至40年代，在哈尔滨道与河北路交口开旗袍作坊，专门给天津盐商、大户人家定制婚嫁、寿宴旗袍。我父亲20岁跟着爷爷学徒，母亲20多岁嫁过来后，也跟着作坊一起缝制旗袍。

　　我打小耳濡目染，上小学就能分辨的确良、亚麻、织锦、真丝各类面料，大人裁剪、缝制时闲聊的工艺门道，潜移默化刻在心里，那时候没想着以后要靠这个谋生，但对面料、针线天然亲近。

　　上世纪六七十年代受时代影响，旗袍制作出现断层，市面上大多改做中山装、制服。上世纪70年代末布拉吉连衣裙兴起，父母是最早一批重新拾起旗袍手艺的匠人。我19岁正式系统性学习服装华服，真正踏足这一行。

　　记者：您是在哪里拜师学习？完整掌握全套津派旗袍工艺用了多久？初学阶段最难攻克的工序是什么？

　　刘艳茹：我先是进入天津津华服装厂学徒三年，跟着老师傅系统学习量、裁、缝、烫全套流程，旗袍、中山装、西服都学，还参加过天津市服装技能考试，拿到全市第三名。服装厂是门市接单模式，每一件成衣都需要独立完成全套工序，实操锻炼特别扎实。学徒期满后，又回到父母身边精进旗袍专属技法。

　　三年只能算入门，真正吃透40余道工序、做到随心塑形，靠的是常年车间实操历练，手艺是越练越通透，年轻时候眼疾手快，打下的童子功受益一辈子。所有工序里，归拔烫是最难、最考验功底的。早年没有电熨斗，全靠烧炭烙铁，丝绸、棉麻、织锦耐受温度完全不同，温度高会烫坏面料，温度不够塑不出身形。裁好的布料只是平整布片，全靠归拔烫把胸部膨起、腰部收紧、臀部舒展，针对胸大、腹胖的顾客，还要搭配棉垫立体支撑，全靠手感与多年经验，没有捷径，速成根本做不出地道津派旗袍。

　　记者：1995年您入职老美华，彼时老美华主营鞋履，2000年才正式启动旗袍定制业务，当初是什么契机让您转行来到老美华？刚起步做旗袍时遇到哪些难题？

　　刘艳茹：1995年老美华一位会计退休，我恰好有会计相关经验，便入职负责财务工作。老美华百年以制鞋起家，后期拓展服装车间，但最初并未深耕旗袍品类。到2000年，随着民众物质生活水平提升，大众不再只追求单调服饰，对定制华服、旗袍的需求爆发，我们抓住市场契机，开展旗袍定制业务。

　　起步阶段最大的难处是手工匠人断层，旗袍断代几十年，懂全套古法工艺的老师傅寥寥无几，培养一名合格匠人至少三五年，市场需求暴涨，却招不到成熟手艺人，只能一边接单一边从零带徒弟。那段时间定制订单积压，经常需要扩招人手，也是从这时起，我把工作重心从财务彻底转回旗袍制作与研发。

　　记者：数十年日复一日重复手工工序，您是如何坚守下来的？

　　刘艳茹：从业这么多年，让我始终坚守的决心，来自我身边这些匠人们带给我的触动。还记得那是申报非遗前，公司成立旗袍研发小组，一群老师傅为改良版型、复原失传工艺反复钻研，讨论工艺细节时常争得面红耳赤，有次成功攻克一道难题，所有人相拥落泪，那种匠人同心的热忱我至今记得；另一段是车间老匠人梁师傅，她是我爷爷徒弟的后人，从业五十余年，完整经历旗袍行业的起落，一辈子坚守手工旗袍，还自费记录工艺、撰写手记，毫无保留把毕生技法传授给后辈，后来梁师傅因病离世，她留下的手稿、实操经验，成为我们传承津派旗袍的珍贵资料，这份纯粹匠心一直激励我。

　　记者：成为传承人多年，您在对内带徒、对外推广方面都做了哪些具体工作，目前培养出多少成熟青年匠人？

　　刘艳茹：传承工作分对内、对外两条线。我对内坚持传统师徒制，毫无保留向年轻人传授技法，现在最得意的徒弟是张彩霞，2008年跟随我学艺，如今三十六七岁，精通全部旗袍工序，手工精细度远超同期匠人，已经独立收徒，她门下最小的学徒不到30岁，形成了稳定的四代传承脉络。我们细分旗袍、盘扣、中式连袖多条传承线，各品类匠人逐层收徒，梯队逐步完善。

　　多年来，我们走出天津积极开展文化交流，多次前往新疆等地参与国内非遗巡展；先后赴俄罗斯、马来西亚、罗马尼亚参展，让老美华津派旗袍走出国门；同时常年参与天津各类非遗博览会、文旅展演，把天津旗袍名片打出去，培养出一批能够独立承接定制、展演、教学工作的青年匠人队伍。

　　守古法融国潮，拓路传文脉

　　记者：结合您数十年行业观察，当下津派手工旗袍非遗技艺，面临哪些最棘手、突出的现实困境？

　　刘艳茹：目前行业存在四大核心难题，短时间内很难完全化解。第一是学艺周期过长，成才门槛高。第二是手工成本居高不下，难以和机器量产服饰竞争。第三是资深老匠人逐年退休，完整掌握40余道古法全套工艺的手艺人逐年减少，存在技艺断层风险。第四是大众认知存在局限，多数人只把旗袍当作婚礼、年会的礼服，认为日常无法穿着，忽略了旗袍背后承载的天津服饰文化。

　　记者：针对这些行业困境，老美华团队采取了哪些落地解决办法？如何向消费者传递手工非遗旗袍的价值？

　　刘艳茹：首先，持续完善师徒培养体系，扩大青年匠人招收规模，系统化梳理教学流程，从认面料、量体基础入门，分阶段教授裁剪、归拔、盘扣等核心工艺，缩短适应周期；其次，统一打造工艺讲解话术，培训门店销售人员，每一件成衣配套完整工艺讲解，向顾客拆解一寸十二针、归拔烫、立体剪裁等手工独有技法，让消费者看懂手工旗袍的价值，理解定价差异；再次，同步发展成衣批量款与高端私人定制两条产品线，兼顾平价日常消费与高端文化定制，平衡市场需求。

　　记者：你们在版型、面料、款式、应用场景上做了哪些创新，从而贴合当代年轻人审美？如何平衡“守传统”与“做创新”？

　　刘艳茹：我一直坚持一条底线：核心古法工艺绝对不能改动，创新只停留在款式、面料、穿搭场景层面。必须死守的传统标准有：丝绺摆正、一寸十二针手工缝制、完整归拔烫塑形，手工缭边、盘扣核心技法原汁原味保留，这是津派旗袍的根，丢了就失去流派辨识度。

　　创新方向主要分四类：第一是面料革新，引入当下流行的香云纱、红云纱、蕾丝、欧根纱等新式面料，根据春夏秋冬不同季节，搭配厚薄面料，适配四季穿搭；第二是款式年轻化，近两年中式坎肩销量最好，坎肩不挑身材，春夏秋冬都能搭配内搭、连衣裙，简约大气，契合国潮审美；第三是拓宽穿搭场景，打破“旗袍只适合正式场合”的刻板印象，设计日常通勤、出游、聚会、婚宴、年会多场景款式，弱化厚重繁复装饰，增加简约日常款；第四是定制灵活化，支持顾客自由搭配面料、花型、配色，先打坯样试穿，反复调整版型后再完成绣花、缝制，兼顾个性化需求。

　　2001年、2002年我赴台湾交流，身着津派旗袍参展，当地游客十分喜爱，专门组团来天津定制，这件事也让我更加确定，只要贴合现代生活，传统旗袍完全能突破地域、年龄限制。

　　记者：对于老美华津派旗袍这项市级非遗技艺的长远发展，您有着怎样的愿景？希望社会、市场给予手艺人哪些支持？

　　刘艳茹：我的核心心愿，是把老美华津派旗袍打造成为天津非遗文化的金字招牌，坚持“在传承中发展，在创新中走远”，让津派旗袍走出天津、覆盖全国，持续登上国际文化交流舞台，成为代表天津城市文脉的服饰名片。

　　同时希望整个社会提升对手工非遗匠人的尊重，大众能够认可纯手工旗袍的工艺与文化价值，不再单纯以流水线服饰价格对标手工非遗；文旅、文化部门多为传统手工匠人提供展会、展演、教学的平台，搭建更多非遗展示渠道，给予非遗技艺、青年匠人更多扶持政策，让百年津派旗袍拥有稳定、可持续的发展土壤。

　　记者：最后，请您给有志入行学习旗袍手工技艺的年轻匠人，送上一段寄语。

　　刘艳茹：传承从来不只是学会一套针线技艺，更是扛起属于津沽大地的服饰文化责任。希望年轻匠人能够沉下心、耐住寂寞，守住匠心，做到守正创新，不丢古法根基，不拘泥老旧款式。一代接一代接续耕耘，才能让津派旗袍独有的北方气韵代代相传，让天津百年非遗服饰在新时代持续焕发新生光彩。