一名高校教师，又是非遗传人，这种“双师型”身份在非遗传承领域显现出独到的特色。这位让古老的技艺突破师徒壁垒、走进现代教育体系、在青年学子中扎根发芽的实践者，就是天津商务职业学院金融学院的范蕾老师。作为金银细工传统制作技艺的第四代传人，范蕾老师学习这项非遗技艺后的主要任务就是在学校里向学生传授非遗技艺，组织学生进行非遗传承与传播。

　　缘起：从大学教师到“守艺人”

　　记者：您是如何从大学教师成为非遗“守艺人”的？

　　范蕾：我与金银细工传统制作技艺结缘，始于学校里非遗工坊的建立。天津商务职业学院成立了“津派花丝·国银非遗”非遗工坊，通过这个平台，我有幸结识了天津市白银协会会长刘军老师、古鼎世家津派花丝传承人董小珍老师等多位非遗传承人。在与他们的交流中，我逐渐走进了这个此前从未涉足的领域，我真切地感受到，非遗正在从“濒危待保护”走向“活态焕新生”，孩子们在体验区专注地掐丝、填色，那种“可触摸的文化”所带来的感动，是任何教科书都无法替代的。

　　真正让我下定决心拜师学艺的，是作为一名高校普通教师的责任感。我们有责任让更多年轻人走近非遗、感受非遗、热爱非遗，让古老的技艺和优秀的传统文化在新时代焕发出新的生命力。记得在与一位非遗传承人沟通时，其六十余年坚守的历程深深触动了我。这也引发了我的思考：我们这一代人，能为这些即将失传的非遗技艺做点什么呢？作为高职院校的普通老师，我们能不能成为一座桥？一座架在古老技艺与青年学子之间的桥。我们能不能成为一条路？一条让非遗从“进校园”走向“在校园”的路。

　　于是，我主动向金银细工传统制作技艺第三代传人论紫菱老师拜师学艺，从一名大学教师变成了非遗学徒。

　　记者：从学者、教育者转变为学徒、非遗传人，您如何看待自己这种双重身份对于非遗传承的意义？

　　范蕾：说到双重身份，这并不是一种矛盾，反而是一种彼此赋能的关系。真正让这双重身份发挥出最大价值的，是学校的高度重视和全力支持。天津商务职业学院不仅成立了非遗工坊，还先后将其打造为“天津市大中小学一体化实践育人基地”和“天津市非物质文化遗产传承体验示范基地”。学校对非遗传承工作给予了充分的认可和支持，鼓励我在这条路上持续深耕。这种制度保障，让我更有底气去坚持、去探索。同时，我觉得双重身份最大的意义，是能让学生看到“学习可以是一辈子的事，文化也可以在课堂之外被重新发现”。所以，我眼中的双重身份，不是一种负担，而是一种使命，更是一种幸运。幸运的是，我有机会成为那座桥、那条路，让非遗走向学生，也让学生走向非遗；让古老的技艺在校园里生根发芽，也让年轻的学子在传统文化中找到根脉与自信。

　　授艺：高校里的“师带徒”新范式

　　记者：现在您把金银细工传统制作技艺带进了大学课堂。面对习惯于数字化、智能化生活的学生，您是如何让他们静下心来，在实践中感受这门“慢工出细活”的古老技艺的？

　　范蕾：说实话，最初我也担心，现在的孩子都是刷着短视频长大的，能坐得住吗？但事实证明，我的担心是多余的。当我给他们足够的空间、足够的信任、足够的陪伴，他们回馈给我的，是远超预期的热爱和投入。

　　我们学校的非遗工坊设在教学楼的一角，每个学生都有自己的工位。起初我只是希望他们能在规定的时间来这里练习，但慢慢地，我发现一个现象，每天午休时间，工坊里总有几个学生埋头在自己的工位上钻研；每天下午放学后，工坊的灯总是亮到很晚。有时候我加班到晚上八九点钟，准备下班回家时，路过工坊，依然看到里面灯火通明。推门进去，几个学生头也不抬，专注于手里的活儿，连我进来都没察觉。

　　有一次，我问一个学生：“你们为什么愿意把课余时间都耗在这里？”她想了想，认真地回答我：“老师，您知道吗？每次我专心做完一件作品，看着它从一根丝、一个银片，变成一个有模有样的纹样，那种成就感，就像小时候做数学题一样，想了好久、试了多次，终于把正确答案写出来那一刻，特别兴奋！”

　　那一刻我明白了，非遗的魅力，不是靠说教灌输的，而是在“做”的过程中自己体会到的。这种专注带来的心流体验，这种从无到有的创造感，是短视频无法给予的，是游戏无法替代的。而这，正是非遗进课堂、进校园最动人的意义，让年轻人在“慢”中找回专注，在“做”中感受成长。

　　其实，不是我让学生们静下来，而是非遗本身就有一种魔力，吸引他们主动走进去。我能做的，只是为他们创造一个可以静心钻研的环境，陪伴他们在一次次失败中坚持，在他们取得进步时给予肯定，在他们想要放弃时拉一把。而学校提供的平台，这个灯火通明的非遗工坊、这些属于他们自己的工位、这份允许他们“慢下来”的包容，正是这一切能够发生的基础。高校对非遗传承的创新，不在于改变技艺本身，而在于为它提供了可以生根发芽的土壤，让更多的年轻人有机会接触它、爱上它、传承它。

　　记者：在教学过程中，您是否有意识地将金融、市场营销等专业知识与金银细工的创作相结合？

　　范蕾：让非遗从“手艺”走向“市场”，让金融从“数字”走向“实物”，这是我们学院非遗传承的一个核心特色。金银细工作为一门与“金银”直接打交道的技艺，恰好为学生提供了一个将专业知识落地的实践场景。金银细工的核心材料是金银，而金银本身就是大宗商品，有着明确的市场价格和波动规律。在指导学生进行金银细工创作时，我也会引导学生去关注国际金价的走势，思考什么时候采购材料更划算；还会让他们计算一件作品的“材料成本”和“工时成本”，分析其中的价值构成。这样一来，原本抽象的价格波动，变成了他们手中实实在在、可以触摸、可以感知的东西，有助于学生对价格的理解。比如，有同学课后专门去研究了近十年的金价走势，写了一篇小分析报告，还跑来跟我讨论。他们不再是被动接受知识的学生，而是开始用自己的专业思维去判断、去决策。

　　在教授技艺时，每次开始打造一个新作品，我都会让学生先做一份简单的“产品策划书”，这件作品的目标用户是谁？定价多少合适？用什么材料、什么工艺，成本控制在什么范围？有没有可能批量生产？这些问题，既是对技艺的思考，也是对市场的预判。

　　去年，非遗工坊的同学们组队参加了中国国际大学生创新大赛（2025）天津赛区比赛，他们的项目把非遗体验、文创设计、线上传播、线下市集整合在一起，最终获得了职教赛道银奖的好成绩。学生们用自己的专业知识和创新思维，让非遗不再是“老古董”，而成了一个有市场前景的创业项目。此外，非遗工坊的金银细工项目还受邀参加了世界职业技术教育发展大会的专题展。来自世界各地的教育专家、企业代表在学生们的展位前驻足，听他们讲解花丝工艺、介绍文创产品。那一刻，我的学生们不仅是非遗的学习者，更是非遗的传播者、推广者。

　　也正是因为有了这些经历，学生们有了更多机会走出校园、走进社会。学生们参加非遗集市、文创展会，亲自摆摊、亲自讲解、亲自销售。

　　这种将金融专业与金银细工相结合的做法，形成了我们学院独有的教学特色，但这种特色，不是刻意“设计”出来的，而是在一次次实践、一次次探索中自然生长出来的。金融专业给了学生看市场的眼睛，金银细工技艺给了学生触摸传统的手。金融与金银细工结合，让他们既懂得文化的价值，也懂得市场的逻辑。而这，正是职业教育“文化育人”最生动的体现。

　　记者：对于天津商务职业学院金融学院的学生来说，掌握这门技艺，对他们的职业发展或创新创业有没有发挥实际作用？

　　范蕾：掌握这门非遗技艺，对学生的职业发展和创新创业都发挥了实际作用，而且远超我的预期。2022级的一位同学，在加入工坊并系统学习金银细工技艺后，凭借出色的动手能力，成为大家公认的‘技艺小能手’，还被推选为工坊负责人。他设计并制作了很多作品，多次参加校内外展览和比赛并获奖。毕业时，他选择回到家乡青海。毕业后不久，他给我发来一张照片，照片里是他的卧室，角落里放着一张精工台，和我们工坊里的一模一样。他在微信里说：“老师，我很想念在工坊学习的日子，很想念我的工位。所以我买了一个一模一样的放在卧室，每天看到它，就像还在工坊里一样。”如今，他在自己的精工台上继续创作，已经有了线上线下的订单。他用自己的方式，把在天津学到的技艺，带到了千里之外的家乡。

　　这样的例子还有很多，学生们用行动告诉我，非遗不是“无用”的老手艺，而是可以成为事业、可以创造价值的新赛道。

　　此外，金融学院与古鼎世家（天津）珠宝有限公司开展深度的校企合作，双方建立了稳定的实习实训基地，每年为企业定点输送十余名实习生，真正打通了从校园到职场的“最后一公里”。

　　不仅如此，对于金融学院的学生而言，非遗技艺的学习经历绝非一项孤立的技能，而是一种能够显著提升个人综合竞争力、在求职中脱颖而出的“软实力”和“文化底色”。金银细工讲究毫厘之间的精准，这种对细节的极致追求，与金融行业对数字精准、风控严密的要求不谋而合。在金融学院的背景下，学生们天然具备扎实的金融专业功底。而当金融专业能力与非遗文化内涵相结合时，便产生了独特的化学反应。