“不要像独奏那么拉，一定要齐奏……”10月30日一早，作曲家邹野便从北京赶到天津歌舞剧院，观看并指导“河海乐韵・中西和鸣”融汇音乐会的排练。邹野在接受本报记者采访时表示：“新作品的排练不是一蹴而就的，整个过程较为不易，天津歌舞剧院为此付出了很大努力，但最终作品好不好，还是要由观众来评判。”

　　解析《向海-天津》的创作构思

　　记者：您创作的这部交响组曲《向海-天津》，背后的创作构思是怎样的？第一乐章《城市之光》想借音符传递怎样的天津风貌？

　　邹野：这部委约作品的主题是要写一座具体的城市——天津，包括四个乐章。天津的历史层次与城市性格格外鲜明，恰恰是很能用音乐表达的城市。这次演出的《城市之光》只是第一乐章，以钟声开场，点出“火车计时始于天津”的历史，再通过旋律线条勾勒海河的流动、桥梁的挺拔与都市的活力，让听众仿佛置身于海河之畔，感受动感的城市风貌。

　　记者：另外三个乐章将分别展现天津的哪些城市特质？

　　邹野：后面三个乐章将分别聚焦历史、民俗与时代。第二乐章将通过音乐表达对城市历史文化的记忆，让听众感受到天津在国家发展进程中的独特贡献，包括新式学校、警察制度、邮电局等近代首创，以及严复于津翻译《天演论》对思想启蒙的影响等重要元素。第三乐章展现了天津人的性格，通过在音乐中融入杨柳青年画、劝业场、相声等元素，突出天津人幽默、乐观的文化特质，风格轻松诙谐。第四乐章则彰显时代变迁，以大沽口为核心意象，借助恢弘的音乐，把天津面向世界的开阔格局以及始终秉持的开放精神具象化，让这些时代特质通过音符清晰地传递给听众。

　　演奏《聆听刘天华》致敬经典

　　记者：这场音乐会下半场的重头戏是乐队协奏曲《聆听刘天华》的演奏，您创作这部作品的初衷是什么以及在“中西融合”上有哪些突破？

　　邹野：我希望通过这部作品，让更多人了解刘天华的音乐与思想，同时推动中西音乐融合发展。刘天华是中国近代音乐史上的重要人物，他不仅创作了众多优秀二胡、琵琶曲，还致力于中西音乐的融合。《聆听刘天华》采用其存世作品的精彩主题，通过重新结构，以交响乐的原则，采用西洋音乐的结构（如奏鸣曲、回旋曲）及民间音乐的构成因素，改编为民族乐队与交响乐队协同演奏的大型作品，既是向刘天华致敬，也是展现中西音乐融合的无限可能。该作品演出难度高，需民乐与交响双乐队联合呈现，此次在津演出是其第六次上演，具有特殊意义。

　　记者：您曾在多年前与天津歌舞剧院合作改编了施光南作品回顾管弦乐联奏《希望》，此次再度合作，感受如何？

　　邹野：施光南是杰出的人民音乐家，他的作品充满了时代精神和民族特色，我希望通过改编他的作品，向老一辈作曲家致敬。我还曾将施光南创作的小提琴曲《瑞丽江边》改编成管弦乐团版本，这首曲子就是当时他在天津歌舞剧院时写的，但是很多人都不知道。天津歌舞剧院有着丰富的演出经验和深厚的音乐底蕴，我希望与天津歌舞剧院继续合作，创作出更多优秀的音乐作品。