近日，97岁的著名指挥家郑小瑛应天津音乐学院邀请，重返津门开展为期两周的授课、指导。作为中国第一位歌剧、交响乐女指挥家，1952年，郑小瑛在中央音乐学院（原天津校址）开启了求学之路，从这里走向全国，深耕歌剧事业，致力于美育普及与人才培养。如今，这位银发苍苍、热忱依旧的艺术大师重回梦开始的地方，走进校园传道授业。昨日，郑小瑛接受本报记者采访，讲述了她与天津的深厚情缘和难忘往事，解读“洋戏中唱”初心，畅谈艺术传承与美育担当。

　　此次重回中央音乐学院老校址（现天津音乐学院），郑小瑛心中满是感慨。在她看来，天津是她名副其实的艺术故乡。“这次应邀回来授课，我毫不犹豫就答应了，因为天津是我的‘老家’。”郑小瑛回忆，1952年，她正式开启系统、专业的音乐学习生涯，也是她艺术人生的真正开端。

　　1955年，中央歌舞团选中她赴北京学习合唱指挥。同年年底，中央音乐学院（原天津校址）创办中国首个指挥系，填补了国内专业指挥教育的空白。1956年，完成指挥班学业的郑小瑛重返中央音乐学院（原天津校址），一边继续修读作曲系课程，一边兼任新建的指挥系教师，成为校园里“学生兼老师”的特殊身影。“走进学校大门，右手边的大楼就是当年国内首个指挥系的诞生地，那段奋斗的时光，我永远铭记于心。”郑小瑛说，在天津的求学岁月为她筑牢了专业根基，也塑造了她一生敬畏艺术、勤恳务实的职业品格。

　　深耕歌剧事业数十年，郑小瑛始终坚守“洋戏中唱”的初心，而这份坚定的底气，正源于多年前在天津的歌剧普及实践。上世纪七八十年代，她任职中央歌剧院首席指挥，见证了中国歌剧事业发展的全过程。郑小瑛介绍：“那个时候，我们复排的第一部歌剧就是威尔第的《茶花女》，是以中文版形式上演的，让西方经典歌剧首次以中文演绎走进中国观众视野。”

　　说起天津的歌剧普及，郑小瑛格外动容。1982年，她率中央歌剧院团队赴津演出歌剧《茶花女》中文版，在天津第一工人文化宫开启了一个多月的驻场演出，共上演39场，场场爆满，一票难求。为了让普通观众看懂、听懂、读懂歌剧，每场演出开场前，郑小瑛都会开展20分钟的公益赏析讲座，拆解歌剧艺术特点，讲解音乐表现手法，引导观众跳出剧情表层，读懂作曲家如何用音乐塑造人物、烘托情绪、传递内核。

　　这份用心收获了天津观众的热烈追捧，不少观众反复购票观看。这让郑小瑛更加坚信，“洋戏中唱”是西方经典歌剧走进中国大众的最优路径。

　　此次来津授课，郑小瑛特意选定莫扎特经典歌剧《费加罗的婚姻》作为教学剧目。对剧名翻译，她坚持采用《费加罗的婚姻》，而不是常见的《费加罗的婚礼》，这背后蕴含着她对作品内核的精准解读。郑小瑛介绍，剧中讲述了贵族阶层迫于时代压力，放弃对仆人的不公特权，其核心是贵族对平民婚姻的干预与博弈，并非单纯讲述婚礼仪式。

　　这部剧是郑小瑛本土化歌剧教学的经典范本。1983年，歌剧《费加罗的婚姻》中文版作为中央音乐学院声歌系的毕业大戏首演，后经郑小瑛打磨完善为精品剧目。她认为中文版歌剧是声乐学子的优质实训教材，希望此行能为天津音乐学院种下科学歌剧教学的“种子”，让规范体系得以传承延续。

　　据悉，5月21日，歌剧《费加罗的婚姻》中文版音乐会汇报演出，将在天津大剧院上演，亮相“中银之声”2026天津音乐节。