题图：2025年合肥美术馆“人间真情——丰子恺漫画艺术精品展”展厅内景；
题图：该画展上的一幅丰子恺画作，题为《春风似曾来》。
去秋有机会到安徽参加一个活动。到合肥后的第一个半天，完全沉浸在安徽博物院里，尤其是陈列的青铜器令人惊奇，但毕竟时空悠远；毗邻的合肥美术馆已无暇游览，妻在千里之外仍建议我抽空去看看。终于挤出小半天时间，匆匆访过一位朋友，即乘上地铁。只剩几站了，却突感方向有差，原来竟朝着安徽省美术馆而去。已是下午三点多钟，不如将错就错。迅速查找两个馆的展讯，省馆的“高二适书法展”前一日刚揭幕，何等吸引人；市馆展讯查不到。踌躇间仍决定原地折回去市馆，莫名有种必须要回去的冲动，心中仿佛有执念。
出了地铁，还需步行一段，恰逢暖秋，街上只见我一人行色匆匆，擦拭微汗。将近四点，我心无旁骛，朝大门迈去，余光恍惚所见丰子恺画展的宣传栏，虽未片刻停留，但心中暗喜，也许我就是奔着这个展而来的吧。
从一楼开始逐一参观。当代艺术未及披沙拣金，多数令人失望。丰氏画展在四楼，一步踏入，站在画前，瞬间沉静。画的主体是一棵长松，瓦舍之外，两人坐于垂柳之下，饮茶之际，风从背后吹来。丰子恺的画尺幅都不大，便于观赏，顿时可以入境。画的下方，展签上写标题《春风似曾来》。真是妙句！丰子恺真是诗人！我被这画意与妙句双重感染。我想，这幅画放在第一位置真是巧极，丰子恺的人生与艺术，以及我今天匆匆地来去，何其符合这五个字的韵味！一向少写散文的我，竟然已经决定要写一篇游记了，或许在文末可将这五字补足完篇，以诗点染，则是可贵机缘的纪念。
观赏过程中，我几度感动于画中天然质朴的美和令人神驰的意境，联想到子恺的生平，不由得激动起来，眼眶湿润。这是一向关注艺术的我从未有过的体验。或许更多是欣赏传统绘画，力度不在冲击，而是含蓄蕴藉，令人淡然放怀。油画的观赏体验夺目甚至惊心，但怎能让我轻易流下泪来？
三年前与妻同看“中原画风展”，在写实的油画前，作为中原人的她久立凝视，眼含热泪。震撼之余，她也为这前所未有的感动而惊奇，说：“为什么心里觉得难受，想要流泪？”我想，那不是难受，是她看到了天地的苍茫、人世的艰辛以及来自中原的乡愁，这一切唤起了她的原生记忆。那一次我们久久不能释怀，整个美术馆其他的油画展，那些摆弄色彩、故作玄虚的所谓艺术，相比之下太缺乏真实的力量。再看到传统山水画，也一时觉得单薄起来。妻对艺术的关注远远少于我，却比我获得更多深切的感动，这也许就是真实的生活被真实的艺术唤醒，而并非经验和理论所能障蔽。
浮想中，我必须排除双重干扰，一是身后刺鼻的塑料气息，是新喷绘的展板，我抵抗它，投入到眼前的画意，画意加持了我的抵抗；二是身旁几个女孩儿一直在拍照，完全把这里当成打卡地，我很遗憾她们浪费了难得的领悟艺术与美的契机。此时，眼前的一幅画牵住了我的视线：一儿童牵着身后的老奶奶，指向前方，要去看热闹。画题《锣鼓响》，果真是对热闹的好奇。两个人物都没画眼睛，却依然生动。我沉浸在画意中，因为熟知这种简约的画法，在丰子恺漫画式的作品中不鲜见。而身旁一对男女，应该是情侣，很合拍地在边走边谈。男子说：“欸，这人怎么没画眼睛？”女子说：“还真是，哦，你看，锣鼓响，应该是用耳朵听的，突出听觉，就不画眼睛了吧。”我感到意外，方才在一幅画前，男子有一个字不认识，正要查，我脱口告诉了他。我想他们应该对此类艺术不甚熟悉，至少缺乏知识和经验。但这一对话，说明他们很有感觉，至少一个善于发现，一个善于分析。相比之下，我该是被经验麻木了，以至于顺理成章地忽视了对画意的思索。如果有人向我提问，我也能说出视觉听觉的道理，但自己默默看时，感觉却粗糙而不甚鲜活。
我们前后走着，在《听诊》一画前，女子又做了点评，因为身边的干扰，我没有听清。最后还是向陌生的她发问了，我希望听听她的见解和感觉。与陌生人如此搭讪，大概是丰子恺给了我勇气。一圈看下来，我决定再看一遍。受那女子的提示，我也该多多注意原画题款与画面的关系。于是，又从“春风似曾来”开始。然而仔细一看，那画上题的字句竟然是“惟有君家老松树，春风来似未曾来”。原来不是同一句，好生意外！
曾来，还是未曾来；似来，还是似未来——我顿时陷入惊讶中的迷惘，简直比庄生分辨不清自我与蝴蝶、梦与非梦，还要栩栩然且蘧蘧然。玉谿生诗云“庄生晓梦迷蝴蝶”，这“迷”字真好，古人偏偏又由这一句联想到“适怨清和”中“适”的感觉，真是妙极了。既迷且适，是当年的庄生，也是当下的我，在我们之间，子恺是蝶、是梦，还是老松、是春风？
丰子恺所题原句更切合画面内容，而展签的“缩句”更显意蕴的提升。我想，制作这个展签的人，大概是图个方便，在十四字中选七言，再减七言为五言。但这不经意的简约，形成奇特的误差，造成美感的升华，更符合丰子恺整体的风度和展览的意义。当然，如果此人原本有意，我必要称他为子恺的知音，纵使他改了子恺的原句，却得到景仰子恺的心与赏会子恺的意。
将闭馆了，走到一楼，倏忽发现记不得展览的主题，为免遗憾，重返展厅，只见四个大字：人间真情。也许刚才是没看见，也许是太普通的四个字未能引起关注吧。但是，可能少有比这四字更恰当的标题了。人间真情，那引起我们感动的，正是丰子恺的遗留。
暮色中踏上归途，疲倦中仍时时回望。有人说，要常常回头看来时的路，会有更丰富的感觉——这道理我早就懂了，这一天的观展更带来亲身的验证。这就是艺术之于生活，一种发现的提示。
人间真情境，万象自然开。且顾经行处，春风确曾来。
